Ami a Szabadság-szoborra van írva. Az Egyesült Államokban található Szabadság-szobor a szabadság és a demokrácia amerikai szimbólumának története. A Szabadság-szobor története

(Szabadságszobor, teljes név - Szabadság, világot világít) - az egyik leginkább híres szobrok az USA-ban és a világon gyakran „New York és az USA jelképének”, „a szabadság és a demokrácia jelképének”, „Lady Liberty”-nek nevezett. Ez a francia állampolgárok ajándéka az amerikai forradalom századik évfordulójára.

A Szabadság-szobor a Liberty Islanden található, körülbelül 3 km-re délnyugatra Manhattan déli csücskétől, New York egyik kerületétől. 1956-ig a szigetet „Bedloe szigetének” hívták, bár a 20. század eleje óta népszerűen „Liberty Island”-nek hívják.

A szabadság istennője jobb kezében fáklyát, baljában táblát tart. Az emléktábla felirata „JÚLIUS IV MDCCLXXVI” („1776. július 4.”), a Függetlenségi Nyilatkozat aláírásának dátuma. A „szabadság” egyik lábával törött bilincseken áll.

A látogatók 354 lépést tesznek meg a Szabadság-szobor koronájához, vagy 192 lépcsőfokot a talapzat tetejére. A koronában 25 ablak található, amelyek a földiséget szimbolizálják drágaköveketés a világot megvilágító égi sugarak. A szobor koronáján látható hét sugár a hét tengert és hét kontinenst szimbolizálja (a nyugati földrajzi hagyomány pontosan hét kontinenst számol).

A szobor öntéséhez használt réz össztömege 31 tonna, acélszerkezetének össztömege 125 tonna. A cementbázis össztömege 27 000 tonna. A szobor rézbevonatának vastagsága 2,37 mm.

A fáklya magassága a talajtól a hegyéig 93 méter, beleértve a talapot és a talapzatot. Maga a szobor magassága a talapzat tetejétől a fáklyáig 46 méter.

A szobor faformákba kalapált vékony rézlemezekből készült. A formált lemezeket ezután acélvázra szerelték fel.

A szobor általában nyitva áll a látogatók előtt, általában komppal érkeznek. A lépcsőn megközelíthető korona kiterjedt kilátást nyújt New York kikötőjére. A talapzaton található (lifttel megközelíthető) múzeumban a szobor történetét bemutató kiállítás látható.

Új Colossus

1883-ban Emma Lazarus amerikai költő megírta az „Új kolosszus” című szonettet, amelyet a Szabadság-szobornak szenteltek. 20 évvel később, 1903-ban egy bronzlemezre vésték, és a szobor talapzatán található múzeum falára szerelték. A „Szabadság” híres utolsó sorai V. Lazarus orosz fordításában így hangzanak:

– Neked, ősi földek – kiáltja némán
Anélkül, hogy kinyitnám az ajkamat, üres luxusban élek,
És add nekem a feneketlen mélységből
Kiközösítetteink, elesett népeink,
Küldd nekem a számkivetetteket, a hajléktalanokat,
Adok nekik egy arany gyertyát az ajtóban!”

A Szabadság-szobor megalkotása

A szobor elkészítésével Frederic Auguste Bartholdi francia szobrászt bízták meg. Ajándéknak szánták az 1876-os Függetlenségi Nyilatkozat századik évfordulójára. Az egyik változat szerint Bartholdinak még francia modellje is volt: a gyönyörű, nemrég özvegy Isabella Boyer, Issac Singer, a varrógépek területén alkotó és vállalkozó felesége. „Megszabadult férje kínos jelenléte alól, aki csak a társadalom legkívánatosabb tulajdonságait hagyta meg neki: a gazdagságot és a gyerekeket. Párizsi pályafutása kezdetétől ismert személyiség volt. Egy amerikai vállalkozó gyönyörű francia özvegyeként alkalmas modellnek bizonyult Bartholdi Szabadság-szobrához."

Közös megegyezéssel Amerikának kellett megépítenie a talapzatot, Franciaországnak pedig meg kellett alkotnia a szobrot, és az Egyesült Államokban kellett felállítania. Pénzhiány volt azonban az Atlanti-óceán mindkét partján. Franciaországban jótékonysági adományok, különféle szórakoztató rendezvények és lottó 2,25 millió frank gyűlt össze. Az Egyesült Államokban színházi előadásokat, művészeti kiállításokat, aukciókat és bokszmeccseket rendeztek a pénzgyűjtés céljából.

Eközben Franciaországban Bartholdinak szüksége volt egy mérnök segítségére, hogy megoldja az ilyen óriási rézszobor építésével kapcsolatos tervezési kérdéseket. Gustave Eiffel (leendő alkotó Eiffel-torony) kapott megbízást egy masszív acél tartó és közbenső tartókeret megtervezésére, amely lehetővé teszi a szobor rézhéjának szabad mozgását, miközben megtartja függőleges helyzetét. Eiffel a részletes fejlesztéseket asszisztensének, egy tapasztalt szerkezetmérnöknek, Maurice Koechlinnek adta át. Érdekes, hogy a szoborhoz készült réz orosz eredetű.

Az 1877-ben a Kongresszus Okvánnyal jóváhagyott New York-i kikötői Szabadság-szobor helyét William Sherman tábornok választotta ki magának Bartholdi kívánságainak figyelembevételével Bedloe szigetén, ahol azóta csillag alakú erőd állt. század eleje.

A talapzathoz való pénzgyűjtés lassan haladt, és Joseph Pulitzer (a Pulitzer-díjas hírű) felhívást tett közzé World újságjában, hogy támogassa a projekthez való adománygyűjtést.

1885 augusztusára elkészült a Richard Morris Hunt amerikai építész által tervezett talapzat finanszírozása, az első követ augusztus 5-én rakták le. Az építkezés 1886. április 22-én fejeződött be. A talapzat masszív falazatába két, acélgerendákból készült négyszögletes áthidaló épített; Acél horgonygerendák kötik össze őket, amelyek felfelé nyúlnak, és a szobor Eiffel-vázának részévé válnak. Így a szobor és a talapzat egy.

A szobrot a franciák 1884 júliusában fejezték be, és 1885. június 17-én szállították New York kikötőjébe az Isere francia fregatt fedélzetén. A szállításhoz a szobrot 350 részre bontották és 214 dobozba csomagolták. (Fáklyás jobbkezét már 1876-ban a philadelphiai világkiállításon, majd a New York-i Madison Square-en is kiállították.) A szobrot négy hónap alatt állították össze új alapjára. A Szabadság-szobor felavatására Grover Cleveland amerikai elnök beszédével 1886. október 28-án került sor, több ezer néző jelenlétében. Az amerikai forradalom századik évfordulójára adott francia ajándékként tíz évet késett.

Szobor, mint világítótorony

Felfedezése óta a szobor navigációs tereptárgyként szolgált, és világítótoronyként használták. Három gondozó felváltva gyújtotta meg a fáklyát 16 évig.

A szobor kulturális műemlék

A Szabadság-szobor történeteés a sziget, amelyen áll, a változás története. A szobrot egy gránit talapzatra helyezték az 1812-es háborúra épült Fort Wood belsejében, amelynek falai csillag alakúak. Az Egyesült Államok Világítótorony Szolgálata volt felelős a szobor karbantartásáért 1901-ig. 1901 után ezt a küldetést a hadügyminisztériumra bízták. Az 1924. október 15-i elnöki kikiáltással Fort Woodot (és a rajta álló szobrot) nemzeti műemlékké nyilvánították, melynek határai egybeestek az erőd határaival.

1936. október 28-án, a szobor leleplezésének 50. évfordulóján Franklin Roosevelt amerikai elnök ezt mondta: „A szabadság és a béke élőlények. Ahhoz, hogy továbbra is létezhessenek, minden nemzedéknek meg kell védenie őket, és új életet kell adni beléjük.”

1933-ban a nemzeti emlékmű karbantartása a Szolgálathoz került Nemzeti parkok. 1937. szeptember 7-én a nemzeti emlékművet kibővítették, hogy az egész Bedlow-szigetet lefedje, amelyet 1956-ban Liberty Island-re kereszteltek át. 1965. május 11-én az Ellis-sziget is a Nemzeti Park Szolgálatához került, és a Szabadság-szobor Nemzeti Emlékmű részévé vált. 1982 májusában Ronald Reagan elnök kinevezte Lee Iacoccát, hogy vezessen egy magánszektorbeli erőfeszítést a Szabadság-szobor helyreállítására. A helyreállítás 87 millió dollárt gyűjtött össze a Nemzeti Park Szolgálat és a Szabadság-szobor-Ellis Island Corporation együttműködése révén, amely a történelem legsikeresebb köz-magán együttműködése. amerikai történelem. 1984-ben, a helyreállítási munkálatok kezdetén a Szabadság-szobor felkerült az UNESCO világörökségi listájára. 1986. július 5-én a felújított Szabadság-szobrot újra megnyitották a nagyközönség előtt a századik évfordulóját ünneplő Liberty Weekend alkalmával.

Szobor és biztonság

A szobor és a sziget 2001. szeptember 11. és 2004. augusztus 3. között a második világháború elleni terrortámadás miatt zárva volt. bevásárló központ. 2004. augusztus 4-én avatták fel az emlékművet, de maga a szobor a koronával együtt zárva marad. 2009 májusában azonban Ken Salazar amerikai belügyminiszter bejelentette, hogy a szobor 2009. július 4-én újra megnyílik a túrák előtt.

Az anyag elkészítése során cikkeket Wikipédia- ingyenes enciklopédia.

A „Liberty Enlightens the World” több mint száz éve köszönt minden New York-i kikötőbe érkező utazót, és a világ egyik leghíresebb műemléke, az Egyesült Államok szimbóluma.

A Szabadság-szobor története

Nem sokkal az amerikai polgárháború vége után Edouard de Laboulaye francia tudós és író, aki csodálta az amerikai állami rendszer eszméit, azzal az ötlettel állt elő, hogy olyan emlékművet hozzon létre, amely megszemélyesíti az Egyesült Államok függetlenségét. Államok.

Az ötletet egy másik francia, Frederic Bartholdi (a Szabadság-szobor építésze) vette át, aki akkoriban egy fáklyával a kezében lévő nő szobrának megalkotásán dolgozott. A francia szobrász már 1870-ben elkészítette az emlékmű első vázlatait, amelyekkel elküldte az USA-ba a projekt jóváhagyására. A projekt jóváhagyásra talál amerikai részről (köztük Ulysses Granttől, aki akkoriban az Egyesült Államok elnöke volt), és a két hatalom (Franciaország és az Egyesült Államok) képviselői úgy döntenek, hogy megkezdik a „Szabadság megvilágosítja a világot” című emlékművet. .”

A felek közös megegyezésével úgy döntöttek, hogy az emlékművet Franciaország ajándéka az Egyesült Államoknak az Egyesült Államok Függetlenségi Nyilatkozatának századik évfordulóján - 1876. július 4-én. Az országok közötti megállapodás szerint magát a szobrot a francia fél tervezte, az amerikai fél pedig a talapzat kialakításán fog dolgozni.

Az emlékmű építése azonban 10 hosszú évig tartott...

Kéz egy fáklyával

A munkálatok megkezdése után világossá válik, hogy katasztrofálisan hiányzik a pénz az emlékmű létrehozásához. Az óceán mindkét partján a projekt kezdeményezői elkezdenek pénzt gyűjteni az építkezéshez, és különféle jótékonysági rendezvényeket szerveznek.

1876 ​​augusztusában Bartholdi kénytelen volt behozni a szobor egy részét (fáklyás kezet) az Egyesült Államokba, ahol a töredéket a philadelphiai Centennial Exhibition, majd a Madison Square-en helyezték el. A látogatóknak díjat kell fizetniük a Fáklyakéz látogatásáért, de a bevétel még mindig nem elég az építkezés befejezéséhez.

Az Egyesült Államok Kongresszusa az amerikai pénzügyek nehéz helyzetére és az „allegorikus” emlékmű felállításának időszerűtlenségére hivatkozva megtagadja az emlékmű megépítésére szánt pénzeszközöket, miközben az országnak szüksége van a polgárháború hőseinek emlékműveire.

Joseph Pulitzer fiatal újságíró segít, nagyszabású kampányt indít a sajtóban, hogy pénzt gyűjtsön az emlékműhöz. Az újságíró összefogásra szólítja fel az amerikaiakat, hevesen bírálja a közömbösöket, és megígéri, hogy mindenkiről ír, aki akár egy kis adományt is ad. Az akció sikeres volt, és néhány hónap múlva össze is gyűlt a szükséges összeg.

A töredék visszatér Franciaországba, ahol Bartholdi keményen dolgozik a projekten: 1878-ban a szobrász már végzett a szobor fejével, 1879-ben pedig Gustave Eiffel is részt vett az emlékmű létrehozásában. Ez a tehetséges mérnök tervezte a szobor acélvázát és csigalépcsők, ami a koronához vezet. Bartholdi és asszisztensei 350 burkolatrészt készítettek, amelyeknek a keretre kellett volna illeszkedniük. Az alkatrészek rézből készültek, amely könnyen vágható és hajlítható, ami lehetővé tette az alkatrészek közvetlen „illesztését” a szerkezet összeszerelése során.

A Szabadság figuráját a franciák 1884-ben akasztották fel, majd a szerkezetet leszerelték, és a szobor minden részét 1885 júniusában hajón szállították az Egyesült Államokba.
Az amerikai fél sem vesztegette az időt: a Richard Hunt által tervezett szobor talapzatát 1883-ban kezdték építeni. A Kongresszus beleegyezésével és Bartholdi kívánságait figyelembe véve a szobor felállításának helyszínéül a tizenegyágú csillag alakú Fort Woodot választották, amely a kikötőben található Bedloe-szigeten található.

1986 áprilisában elkészült a talapzat, és megkezdődött a teljes műemléki szerkezet összeszerelése. Végül 1886. október 26-án megtörtént a Szabadság-szobor felavatása: Cleveland elnök a felvonulás után Bedloe-szigetre ment, ahol általános ujjongás közepette letépte a szobrot borító francia zászlót, és kihirdette, hogy „Szabadság maga választotta ezt a helyet otthonául!”

Általános leírása

A nyüzsgő Manhattantől három kilométerre, az öbölben a fenséges Szabadság-szobor köszönt minden vendéget, utazót és polgárt.

A monumentális, 93 méter magas emlékmű magából a női alakból (46 méter) és egy beton talapzatból (47 méter) áll. A nőalak jobb kezében fáklyát tart, baljában pedig egy táblát szorongat, amelyre latin betűkkel az Egyesült Államok függetlenségének napjának dátuma van kivésve.

Az emlékmű lábánál elszakadt lánc hever, a rabszolgaság bilincseinek levetését és a demokrácia győzelmét jelképezi. A koronának ablakai a napsugarakat és a föld drágaköveit szimbolizálják. Az ablakokhoz 354 lépcsőn kell felmászni, ha pedig csak a talapzat tetejére mászik fel, akkor 194 lépcsőfokot. A talapzaton belül lift található.

A Szabadság-szobor össztömege meghaladja a 200 tonnát (beleértve a cementalapot, a rézbevonatot és az acélvázat), a Szabadság-szobor hossza (talapzattal együtt) 93 méter.

A talapzat alján 1903-ban itt megjelent bronzlemez Emma Lazarus verseivel. A költőnő szavait az 1880-as évek végén Európán végigsöprő pogromhullám után írták, amely után bevándorlók tömegei özönlöttek Amerika partjaira, abban a reményben, hogy új hazát találnak. A versek a Szabadság-szobor gondolatát közvetítik - azt a hajlandóságot, hogy tető alá vonjanak minden kitaszítottat és hátrányos helyzetűt, és azt az ígéretet, hogy szabadságot és egyenlőséget biztosítanak nekik ezen a parton.

A Szabadság-sziget és maga a szobor látogatása ingyenes, de csak vízi úton lehet eljutni - kompokon és hajókon, ahol bizonyos összeget kell fizetni az utazásért. Magához a szoborhoz szabadon lehet eljutni, de a látogatók száma szigorúan rögzített. Ha nem foglal előre jegyet, látogatása a talapzat körüli sétára és a kilátóra való felmászásra korlátozódik, ahol egy speciális üvegmennyezeten keresztül belülről is megtekintheti a szobrot.

A Szabadság-szobor egész évben nyitva áll a látogatók előtt, de érdemesebb a meleg évszakban túrázni - télen egy hajókirándulás a hideg miatt nagyon kétes extrém örömöket hoz. északi szelek jellemző erre az évszakra.

Érdekes tények

A Szabadság-szobor története szerves részét képezi magának az Egyesült Államok történelmének, így rengeteg elképesztő és szórakoztató tény kíséri:

• Két nép: a francia és az amerikai barátságának megszemélyesítése, amely az emlékmű létrehozásának alapját képezte, az idők folyamán szerencsésen feledésbe merült. Most a Szabadság-szobrot kizárólag az Egyesült Államok fő szimbólumaként mutatják be a világon, amely a demokrácia győzelmét és az ország függetlenségét személyesíti meg.
• A koronából kiáradó hét sugár a hét fénytenger és kontinens, ahonnan az utazók Amerikába hajóznak, abban a reményben, hogy menedéket és új hazát találnak. Ez a remény szimbóluma minden üldözött, hátrányos helyzetű ember számára, menedék a tengerészek és a menekültek számára a világ minden országából.
• Kezdetben Bartholdi egy fáklyával a kezében lévő női alak megalkotásán dolgozott, hogy a Szuezi-csatorna bejáratánál helyezze el – ez a projekt soha nem valósult meg, hanem egy másik emlékmű prototípusaként szolgált. A Szabadság-szobor két képet egyesít - az ókori Róma szabadságistennőjét, Libertast és Kolumbia szimbólumát.
• A szobor jellegzetes zöld színét a rézből készült burkolatlapok adják. Kezdetben projekteket javasoltak a felület tisztítására, de aztán úgy döntöttek, hogy nem érintik meg a bőrt, amely megvédi a szobrot a további pusztító korróziótól.
• Kezdetben a Szabadság-szobrot világítótoronynak szánták volna, de a szerkezetbe épített lámpák nem voltak túl erősek. Mivel nem talált gyakorlati hasznot a szobornak, a kormány világítótorony-osztálya 1901-ben átadta az emlékművet az Egyesült Államok Hadügyminisztériumának. Az emlékművet már 1933-ban átadták az Egyesült Államok Nemzeti Parki Szolgálatának.
• A korábban nyomornegyedként számon tartott Bedlow-sziget az emlékmű felállításával jelentősen megváltoztatta státuszát, 1956-ban a Liberty Island nevet kapta, 10 évvel később pedig bekerült az Országos Nyilvántartásba. történelmi helyek EGYESÜLT ÁLLAMOK.
• Az emlékmű létrehozásának 100. évfordulójára Reagan elnök kezdeményezésére az emlékmű alapos rekonstrukcióját hajtották végre (a tengeri permet és a hideg szél alaposan elrontotta a szobor megjelenését). Ezúttal az amerikai állampolgárok körében a lehető legrövidebb időn belül összegyűlt az újjáépítésre szánt pénz, amely több mint fedezte a javításra fordított kétmillió dollárt.
• A szobor felállítása óta többször is lezárták a látogatók hozzáférését: 1982-től 1986-ig (újjáépítés), 2001 szeptemberétől 2004 végéig (terrortámadások fenyegetése miatt), 2013 októberében (kormányleállás idején) ).
• A sikeres normandiai hadművelet után a szoboron lévő világítótorony fényei morze-kóddal közvetítették a győzelem hírét az egész világnak.

Az UNESCO 1984-ben a világörökség részeként vette fel az amerikai szobrot, a béke szimbólumának nevezve, amely az emberi szellem erejét, a rabszolgaság eltörlését, a demokrácia és az emberi jogok győzelmét ünnepli.

A felállított Szabadság-szobor a huszadik század elején a függetlenség, a jólét és a szabad élet megtestesítője lett sok utazó számára, akik átkeltek az Atlanti-óceánon egy jobb élet után.

Kategóriák

• . És 6 államban nincs egyetlen város sem, ahol több mint 99 999 ember él.Az amerikai városok azért nevezhetők egyedinek, mert nemcsak éghajlati és történelmi mutatókban különböznek egymástól, hanem azért is, mert szinte minden városnak megvan a maga egyéni etnikai összetétele. . A világ minden tájáról érkező bevándorlók nagy száma telepeket hozott létre, és az Egyesült Államokban letelepedve saját ízét adta a meglévő kultúrának. Lehet, hogy pont emiatt nem hivatalosan egyetlen nyelvet sem hagytak jóvá az Egyesült Államokban, de a legelterjedtebb az amerikai stílusú angol. Los Angeles az USA 2. legnagyobb városa.Az egyesült államokbeli városok nevei szimbolikusak, de egyesek finoman szólva is szokatlannak tűnhetnek számunkra. Például a Big Ugly, amelyet „nagy és csúnya”-nak fogunk fordítani. Az USA térképén pedig három város található, amelyek hivatalos „Mikulás” nevet viselnek.Sok egyéb dolog furcsának tűnhet az USA városaiban. Például az, hogy az itteni takarítók, takarítók, pincérek közel 1/3-a teljes felsőfokú végzettséggel rendelkezik, de egyáltalán nem jön zavarba az ilyen jellegű munka miatt. Vagy az, hogy a kiskorúaknak a dohányzást törvény nem tiltja, de cigarettát eladni abszolút tilos.A világ első felhőkarcolója, helyi tévécsatorna, első parkoló és közlekedési lámparendszer, a legmagasabb hegy és a legnagyobb édesvizű tó- ezek mind előnyök különböző városok nevezetesen az USA-ba, így rengeteg okunk van arra, hogy mindegyiket meglátogassuk. 10 „legtöbb” város Amerikában Nem lehet vitatkozni amellett, hogy az Egyesült Államokban minden város egyedi, de ezek közül bizonyos kritériumok alapján mégis meg lehet határozni a vezetőket: a legtöbb Öreg város az USA-ban - St. Augustine, amelyet 1565-ben alapítottak Florida államban; A terület legnagyobb városa Sitka. Közel 7,5 négyzetmétert foglal el. km Alaszka államban; A legnagyobb lakosság New Yorkban él - több mint 8 millió ember. De ugyanabban a városban az egyes kerületek határainak legszigorúbb meghatározását tartják be; a legnépesebb városok Kaliforniában találhatók; a legelső város, ahol mozi nyílt, Los Angeles volt, ami 1902-ben történt; a „legalacsonyabb” épületekkel, vagyis az Amerikában megszokott sokemeletes épületek nélkül Washington. Az egyes épületek magassága a Capitolium kivételével nem haladja meg a 40 m-t; a lakosság legnagyobb kiáramlását Detroit városában figyelték meg. A 20. század közepén közel 2 millió ember élt benne, ma pedig kevesebb, mint 700 ezer. Egyébként ez az Egyesült Államok legintenzívebb bűnügyi helyzetű városa; az Államok legszegényebb városa Allen, lakosságának több mint 95%-a indiai; a legelső város, ahol volt villany, Wabash, Indiana; Az USA legbritebb városa Byron. Lakosainak 5,3%-a az Egyesült Királyságban született. ">Városok 2
• és kultúrtörténeti (e föld fejlődésének viszonylag rövid történetében ember alkotta. Az amerikai természet csodái csodái Times Square A számos történelmi emlék közül a Times Square, a Golden Gate híd, a Walt Disney Amusement megtekintése ajánlott. Park, a Pentagon, a Fehér Ház, az Empire State Building és természetesen az USA jelképei - a Szabadság-szobor és a Mount Rushmore. Floridában található Disneyland - a világ legnagyobb vidámparkja, amely tematikus királyságokat egyesít, amelyek mindegyike egy-egy tündérmesét él meg gyerekeknek és felnőtteknek. A White House Times Square ikonikus hely New Yorkban. Valamivel több mint 100 éve kezdték építeni ezen a helyen az amerikai metrót. A teret a New York Timesról nevezték el , a legolvasottabb amerikai újság, melynek kiadója itt található. A washingtoni Fehér Ház Amerika főépülete. Az állam kormányainak ad otthont "Az épületegyüttest olyan kertek veszik körül, amelyeket az első hölgyek alkottak. sok más érdekes helyet láthatunk saját szemünkkel, ha ellátogatunk az Egyesült Államokba."> Látnivalók1
• Nemzeti parkok 1
• és státuszában velük egyenrangú városok. Összesen több mint 3 ezer kerület van. A körzeteket önkormányzatok irányítják, amelyek jogait az egyes államok egyénileg határozzák meg. Az USA is magában foglalja szövetségi kerület Columbia, ahol az állam fővárosa található - Washington városa. Az Egyesült Államokkal együttműködve több független terület létezik, amelyek később teljes állammá válhatnak, vagy megszakíthatják a kapcsolatokat. Ide tartozik Puerto Rico, Virgin-szigetekés Kelet-Szamoa és más régiók. Hány állam van az USA-ban? Alaszka államAz Egyesült Államok államainak listája ötven elemből áll. A szövetség megalakulásakor tizenhárom gyarmat vált az állam részévé. A többi állam önként, vagy kereskedelmi tranzakciók vagy ellenségeskedés eredményeként csatlakozott. Vannak köztük rekorderek is. A maximális területet tekintve az első helyet a ben megszerzett havas Alaszka foglalja el Orosz Birodalom század végén. A legnépesebb állam a napfényes és meleg Kalifornia, több mint 35 millió lakossal.">Államok 1

VK csoportunk

Legnepszerubb

Valószínűleg mindenki tudja, hol található a Szabadság-szobor - az Egyesült Államokban, New York városában. A Szabadság-szobor egy 11 pontos talapzaton áll a Liberty-szigeten, néhány kilométerre a parttól.

Andy Atzert / flickr.com Liberty Island, New York (Phil Dolby / flickr.com) Liberty Island, New York, USA (Delta Whisky / flickr.com) Anthony Quintano / flickr.com Ellis Island (Liberty Island) nézete) és a Verrazano-Narrows Bridge (James Loesch / flickr.com) Az U.S. Army/flickr.com

Minden olyan látványosság a térképen, amely világhírű, így vagy úgy, legendák és érdekes történetek övezi. Ez alól a híres Szabadság-szobor sem kivétel, amely az azonos nevű szigeten található.

Ezt a grandiózus emlékművet azok is ismerik, akik soha nem jártak az Egyesült Államok területén, és nem látták saját szemükkel ezt a fenséges emlékművet.

Mindenhol találkozhat vele: televízió képernyőjén, magazinokban, ajándékboltokban és sok más elérhető helyen. Ezért még a gyerekek is tudják, hol van a Szabadság-szobor.

Az USA-ban található New York City térképén megtalálható a sziget, ahol a Szabadság-szobor található, amely a mai napig különösen ünnepélyesnek tűnik.

Nő egy fáklyával a kezében

A New York City egyik kerületétől körülbelül három kilométerre délnyugatra található emlékmű két „világ”: az Újvilág és az Óvilág metszéspontjában áll.

A látogató bevándorlókat köszöntő legendás nő fáklyával a kezében az amerikai demokratikus rendszer eszméinek igazi szimbóluma. A Szabadság-szobor immár évtizedek óta az első helyen áll a világ leghíresebb szobrainak rangsorában.

Liberty Island, New York, USA (Delta Whisky / flickr.com)

Gyakran nevezik „New York és az USA szimbólumának”, „Lady Libertynek” és sok más jelzővel, amelyek még mindig nem tudják kifejezni nagyszerűségét.

Valóban nagyon nehéz nem csodálni egy ilyen „világcsodát”. Maga a nőt ábrázoló szobor magassága eléri a 47 métert. De ha figyelembe vesszük a gigantikus gránit talapzatot, akkor 93 métert kapunk.

A turisták megfigyelhették, ahogy az emlékmű teteje érezhetően megingott a szél hatására.

A világ először a 19. század végén, 1886-ban látta ezt a lenyűgöző emlékművet. Ugyanakkor a világ remekmű létrehozásának folyamata nem volt könnyű. Kiderült, hogy valami rendkívüli létrehozásának eredeti ötlete a francia Laboulaye-é volt, akit később nemzeti hősként ismertek el az Egyesült Államokban.

Tudósként és jogászként nyíltan támogatta a rabszolgaság hivatalos eltörlését, itthoni támogatóinak példaként az amerikai alkotmánymintát hozta fel. Az amerikai állammal való szövetség és barátság jeleként a francia értelmiség egyes képviselői Laboulaye vezetésével úgy döntöttek, hogy emlékajándékot ajándékoznak az Egyesült Államoknak.

Szabadság-szobor, New York, USA (Mobilus In Mobili / flickr.com)

Érdekes tények az emlékmű keletkezésének történetében

A szobor eredeti neve, amelyet Auguste Bartholdi szerző adott, „Freedom Bringing Light to the World”. Egyelőre biztosan nem tudni, de azt mondják, hogy az óriásszobor tapasztalt alkotója nem tervezte, hogy Amerikába készüljön. A csodálatos emlékmű terveit Egyiptomnak szánták. Ezt az információt azonban hivatalosan még nem erősítették meg.

Sok legenda övezi azt a személyt, akinek a képét a szobor ábrázolja. Vannak arra vonatkozó javaslatok, hogy az alkotó a vázlatot anyja portréjáról másolta le, de ez a verzió nem talál bizonyítékot vagy cáfolatot.

Bonyolult belső keret A szomszédos New York-i kikötőben épült szobrot egy szakember tervezte, aki később az Eiffel-torony megalkotása után vált híressé. Gustave Eiffelt összetévesztették a vasszerkezetek szakértőjével.

Liberty Island: a Szabadság-szobor helyének keresése

Az egyedülálló lehetőséget kihasználva a szobrot az amerikai nép függetlenségének évfordulójára tervezték felépíteni. 1876-ban meglehetősen kerek dátum volt - 100 év, így logikus lenne egy ilyen jelentős ajándékkal megerősíteni az ünnepet.

Liberty Island, New York (Phil Dolby / flickr.com)

A legnagyobb emlékmű létrehozásának munkája nagyon lassan haladt. Ekkorra a szobornak csak egy része készült el, mégpedig a fáklyás kéz, amelyet Philadelphiába szállítottak, ahol az Egyesült Államok centenáriumának szentelt nemzetközi kiállítást rendeztek.

Bartholdi is meglátogatta a kiállítást. Jóval ez előtt döntött a sziget kiválasztásáról, amelyen a Szabadság-szobor lesz.

New Yorkban csak egy sziget tetszett neki - a Bedloes-sziget, amelyet a szobrász véletlenül javasolta Liberty Island átnevezésére. Csak 80 év után ezt a szigetet a város környékén Liberty Island néven vált ismertté.

A szobor egy egykori erőd helyét vette át, amely az ókorban védte New York tengerparti részét. A Szabadság-szobor büszkén tart a kezében egy táblát az amerikai függetlenség kikiáltásának dátumával, így a Szabadság-szobor teljes mértékben megfelel a nevének.

Valószínűleg nem meglepő, hogy néhány évvel a felállítása után az emlékmű felkerült az UNESCO világörökségi listájára.

A nyugaton ünnepelt Sátáni Halloween napján az új Atlantisz jelképévé vált szoborról fogunk beszélni, ahogy az Amerikai Egyesült Államok egyes részeit is nevezik. A Szabadság-szobrot hivatalosan 1886. október 28-án avatták fel New Yorkban. Minek szentelték és kit ábrázol?

Cikkünk erről szól.

Hivatalos történet

A szobor Franciaország ajándéka volt az 1876-os világkiállításra és az amerikai függetlenség századik évfordulójára. A szobor jobb kezében fáklyát, baljában táblát tart. A táblagépen az alábbi felirat olvasható: „English. JÚLIUS IV. MDCCLXXVI” (római számokkal az „1776. július 4.” dátumra írva), ez a dátum az Egyesült Államok Függetlenségi Nyilatkozata elfogadásának napja. A „szabadság” egyik lába a törött bilincseken van.

A látogatók 356 lépést tesznek meg a Szabadság-szobor koronájához, vagy 192 lépcsőfokot a talapzat tetejére. A koronában 25 ablak található, amelyek a földi drágaköveket és a világot megvilágító égi sugarakat szimbolizálják. A szobor koronáján látható hét sugár a hét tengert és hét kontinenst szimbolizálja (a nyugati földrajzi hagyomány pontosan hét kontinenst számol: Afrika, Európa, Ázsia, Észak-Amerika, Dél Amerika, Antarktisz, Ausztrália).

A Szabadság-szobor számokban:

• Magasság az alap tetejétől a fáklyáig 46,05 m
• Magasság a talajtól a talapzat tetejéig 46,94 m
• Magasság a földtől a fáklya tetejéig 92,99 m
• A szobor magassága 33,86 m
• Kézhossz 5,00 m
• Mutatóujj hossza 2,44 m
• Fej a koronától az állig 5,26 m
• Arcszélesség 3,05 m
• Szemhossz 0,76 m
• Az orr hossza 1,37 m
• Jobb kar hossza 12,80 m
• Jobb kar vastagsága 3,66 m
• Derékbőség 10,67 m
• Szájszélesség 0,91 m
• Jel magassága 7,19 m
• Tábla szélessége 4,14 m
• A plakett vastagsága 0,61 m
• A szobor rézbevonatának vastagsága 2,57 mm.
• A szobor öntéséhez használt réz össztömege 31 tonna
• Acélszerkezetének össztömege 125 tonna.
• A betonalap össztömege 27 000 tonna.

A szobor faformákba kalapált vékony rézlemezekből készült. A formált lemezeket ezután acélvázra szerelték fel.

A szobor általában nyitva áll a látogatók előtt, általában komppal érkeznek. A lépcsőn megközelíthető korona kiterjedt kilátást nyújt New York kikötőjére. A talapzaton található múzeumban a szobor történetét bemutató kiállítás látható. A múzeum lifttel is megközelíthető.

Liberty Island területe eredetileg New Jersey állam része volt, később New York igazgatta, jelenleg pedig szövetségi igazgatás alatt áll. 1956-ig a szigetet „Bedloe szigetének” hívták, bár a 20. század eleje óta „Liberty Island”-nek is nevezték.

1883-ban Emma Lazarus amerikai költő megírta az „Új kolosszus” című szonettet, amelyet a Szabadság-szobornak szenteltek. 20 évvel később, 1903-ban egy bronzlemezre vésték, és a szobor talapzatán található múzeum falára szerelték. A "Freedom" híres utolsó sorai:

– Tartsd meg, ősi földek, meseszép pompádat! – kiáltja
Néma ajkakkal. "Add ide fáradt, szegény,
Összebújt tömegeid, akik szabad lélegzésre vágynak,
Nyüzsgő partod nyomorult hulladéka.
Küldd nekem ezeket, a vihar által hányt hajléktalanokat,
Felemelem a lámpámat az aranyajtó mellé!

V. Lazaris orosz fordításában:

– Neked, ősi földek – kiáltja némán
Anélkül, hogy kinyitnám az ajkamat, üres luxusban élek,
És add nekem a feneketlen mélységből
Kiközösítetteink, elesett népeink,
Küldd nekem a számkivetetteket, a hajléktalanokat,
Adok nekik egy arany gyertyát az ajtóban!”

A szöveghez közelebbi fordításban:

"Hagyd magadnak, ó ősi földek, évszázadok dicséretét!"
Némán hív. "Add ide fáradt embereidet,

A Szabadság-szobor (igen, kis betűvel), ha a propaganda talmi nélkül nézzük - ez az óriási nő hét sugarú koronában, könyvvel és fáklyával a kezében... ki ő? Újabb tündérmese az amerikai álomról és a demokrácia eszményeiről, egy nem létező amerikai nemzet nemzeti büszkeségéről? Nem szokás beszélni a szobor valódi eredetéről, megpróbáltatásairól, összeférhetetlen kultúrákból eredő eredetéről vagy a „hölgy” létezésének anyagi oldaláról. A Franciaország és az Egyesült Államok barátságának tiszteletére ajándékozó mese olyan hagyományosan járja be a világot, mint a pirospozsgás Mikulás – a kereskedelem másik gyermeke. De még visszalapozunk néhány oldalt a történelemben, és meglátjuk, hogyan is történt minden valójában.

A szobor létrehozásának ötlete Frederic Auguste Bartholdié – ha lehet nevezni egy nem eredeti emlékmű létrehozásának ötletét, amely csak a klasszikus művészet töredékeivel és gigantikus méretekkel büszkélkedhet. Bartholdi 1834-ben született gazdag zsidó családban, és Párizs híres mestereinél tanult – különösebb buzgóság nélkül, de ambiciózus tervekkel tele. A világra jutáshoz Bartholdi befolyásos rokonaihoz folyamodott, akik közvetlen rokonságban álltak a szabadkőművesekkel.

A szabadkőművességnek az Egyesült Államok létrejöttére gyakorolt ​​hatásáról meglehetősen sokat tudunk, az alapító atyáktól a dollár szimbolikájáig. Piramisok, sztélék, mindent látó szem stb. különböző kormányzati épületeket is díszítenek az Egyesült Államokban. Emlékezzünk vissza, hogy 1776. július 4-én testvériségük képviselői aláírták a Függetlenségi Nyilatkozatot, amely megnyitotta az utat a független állam létrehozása felé (erről írtunk a „Mi az USA, vagy miért jött létre ez az állam ? (Első rész)").

Az Egyesült Államok legfontosabb jelképéről - a Szabadság-szoborról - azonban általában nincs kapcsolat a szabadkőművséggel.

Egyiptomi vázlatok

A 19. század 70-es éveiben az egyiptomi szabadkőművesek irányítása alatt megtörtént a Szuezi-csatorna építése. Ide érkezett a fiatal, ambiciózus Bartholdi, akinek fantáziáját megmozgatták e vidék több ezer éve fennmaradt fenséges műemlékei. Így született meg az ötlet a fejében, hogy valami ugyanolyan kolosszálisat és lenyűgözőt hozzon létre, amely örökre megörökíti a nevét. Az építkezés vezetőjével, Ferdinand Lessepsszel találkozva Frederick meggyőzte, hogy petíciót nyújtson be tervéért. A javaslat így nézett ki: telepítse óriás szobor a jövőbeli csatorna bejáratánál - kétszer olyan magasnak kellett volna lennie, mint a Nagy Szfinx, és világítótoronyként szolgált.

Bartholdi úgy döntött, hogy nem várja meg a múzsát, hanem valamiféle modellt forgat a helyi önkormányzat (a projekt feltételezett finanszírozását ő tulajdonította) megfontolására. És nem kellett semmit kitalálni – ezt már az ókori görögök is megtették, akik Kr.e. 280 körül megalkották a rodoszi kolosszust – a világ hét csodájának egyikét. Ezt a tengerre néző, sportos fiatalember hatalmas szobrát Rodosz szigetének kikötőjének bejáratánál állították fel, majd egy földrengés részben elpusztította.

Bartholdi egyiptomi ruhába „öltöztette” a modellt, amforát adott a kezébe, fejét pedig koszorúval koronázta meg. De Lesseps azt tanácsolta neki, hogy használja az ősi iráni isten, Mithra attribútumait - a béke, a harmónia istenét, majd a napot.

Megjegyzések a margókon

http://sam-sebe-psycholog.ru/sites/default/files/styles/article/public/field/image/mirta1.jpg

Mithra a fény és a nap indo-iráni istene, közel áll az ókori görög Hélioshoz. Szokásos tulajdonságai egy szekér és egy arany trón volt. Idővel Mithra kultusza behatolt Kis-Ázsiába, és jelentősen megváltozott. Mithra a barátság istene lett, aki egyesítette, kibékítette, védte és gazdagította az embereket. Fiatal férfiként ábrázolták rövid, lebegő ruhában és fríg sapkában. Mithra kultusza korunk elején az egész Római Birodalomban elterjedt, a császárok pártfogását élvezte, majd a kereszténység kiszorította.

Különleges fotó a Szabadság-szobor fejéről az 1878-as párizsi világkiállításon. http://gorod.omsk.ru/uploads/34046/1285959951/45270518_Exposition_Paris_1878.jpg

Amikor Mithra isten kultusza elterjedt az ókori Rómában, a következő legendákat kezdték el mesélni a napistenről. Egy sziklából született napkeltekor. Egyik kezében kardot, másik kezében fáklyát tartott. Mithra harcolt a Nappal, meghódította és így a szövetségese lett. Ezt követően leigázta a bikát (az ősi civilizáció jelképe), behúzta a barlangjába, és ott megölte. A bika vére megtermékenyítette a talajt, és mindenütt vadul nőttek a növények, gyümölcsök és apró állatok.

A Napistent az egész Római Birodalomban tisztelték. Ezt ma is bizonyítja az akkori időkből megőrzött négyszáz áldozati hely. Mithra istent különösen tisztelték a hétköznapi emberek, akik kultikus szertartásokat végeztek a tiszteletére. A katonáknak köszönhetően a mithraizmus az egész akkori világban ismertté vált. Ennek a kultusznak a ma ismert helyei elsősorban oltárként léteznek a sziklákban.

Sugár sugarakkal és sassal, amely később az USA jelképévé vált http://geo-politica.info/upload/editor/news/2015.12/567f624427790_1451188804.jpg

Számos szimbólum mellett az állatöv jelei is vannak rájuk vésve. Maga Mithra isten mindig a Nap helyét foglalja el rajtuk - az ókori rómaiak központi csillagképében.

Így a szobor fáklyát és hétsugaras koronát kapott Mithras istentől, bár van egy másik istenség is, amelyik hasonlóan néz ki. Elkezdett gondolkodni a címen: „A haladás fényt hoz Ázsiába”? Vagy a „haladás” helyett „Egyiptom”? Aztán eszünkbe jutott Eugene Delacroix romantikus festő „Szabadság a barikádokon” Franciaországban népszerű festménye. A szoborprojekthez már csábítóan hozzákapcsolódott a „szabadság” szó, de a kormány nem volt hajlandó pénzt költeni egy gigantikus bálványra – így Bartholdi üres kézzel tért vissza Franciaországba.

francia inkarnáció

A szobor készítésének ideje egybeesik Bartholdi szabadkőműves páholyba való belépésével (Elzász-Lotaringiai ág) - 1875 volt.

És közeledett 1876 - az amerikai függetlenség századik évfordulója. A francia szenátor és ugyanannak a Szabadkőművesek Rendjének tagja, Edouard de Laboulaye, miután politikai körökben panaszokat hallott arról, hogy Amerikában hiányoznak a Szabadságnak szentelt valódi művészeti remekművek, úgy döntött, hogy újraéleszti az Egyiptomban kudarcot vallott projektet. Mindezt természetesen korrektül kellett bemutatni a tömegeknek: úgy döntöttek, hogy a szobrot „a két ország népei közötti barátság jeleként” az államoknak „adományozzák”.

De az „ajándékot” fizetni kellett - mind a francia, mind a tengerentúli hétköznapi állampolgároknak. Sürgősen létrehoztak egy egész Francia-Amerikai Uniót Laboulaye vezetésével, és mindkét országban bizottságokat szerveztek az adománygyűjtés megszervezésére. Ráadásul a francia főhadiszállás vezetője nem más volt, mint régi barátunk - Ferdinand Lesseps! Az adománygyűjtő kampányt az Egyesült Államokban Joseph Pulitzer vezette, akit később a legrangosabb újságírói díj alkotójaként, majd a „újság” kiadójaként is ismertek. New York Világ". A tömegek befolyásolásának minden finomságát megértve bírálta a redneckeket és a pénzeszsákokat, és a hétköznapi amerikaiakhoz fordult (az üzletember nem tévedett - ez jelentősen megnövelte újságja példányszámát). Senki nem fogja megmondani, hogy pontosan mennyi pénzt mostak tisztára a barátságos urak ezzel a jó céllal, de csak az USA-ban 100 000 dollárt vontak ki így a forgalomból.

A szobor megalkotásának fő munkáját a híres francia mérnök, Alexandre Gustave Eiffel (Bonichausen) végezte, aki akkoriban arról volt ismert, hogy az építkezés során hatalmas pénzeket sikkasztott el fiktív munkákhoz. Panama csatorna, de Párizs központjában épült építésének köszönhetően vált híressé.

Eiffel a szabadkőműves páholynak is tagja volt, és egy másik páholytestvér, aki akkoriban Franciaország miniszterelnöke volt, segített neki kiszabadulni a panamai átverésből.

Eiffel elvégezte az összes számítást, és megtervezte az emlékmű vas tartóját és a tartókeretet is, amelyet aztán fémlemezekkel vontak be. Aztán Bartholdi ismét hozzáfogott a dologhoz, és hozzáfűzött néhány modern részletet: a szobor lábához „a zsarnokság elszakadt láncait” helyezte el, inkább azokat a láncokat, amelyekkel magát a szobrot kötözték.

Bal kezébe tette a Törvénykönyvet (Függetlenségi Nyilatkozat), és római ruhába öltöztette a mostani „hölgyet”.

Egyesek úgy vélik, hogy Bartholdi édesanyja, Charlotte Beiser arcvonásait adta neki, bár a modell a nemrég özvegy Isabella Boyer volt, Isaac Singer felesége, aki a csatornaberendezések és varrógépek területén tevékenykedett, és aki zsidó szocialistákat szponzorált. Rothschild.

A szoborkészítés folyamata képekben

Amerikai életszobrok

A gyártás után a szobrot, amely reménytelenül megkésett az eseményről, amelynek szentelték, az Egyesült Államokba szállították, és a Bedlow-szigeten állították fel (csak 1956-ban nevezték át Liberty Island-re). Később itt jelentek meg az üzleti negyedek, a szédítő felhőkarcolók, és általában a világ legnagyobb pénzügyi központja.

A szobor 1886. október 28-i hivatalos leleplezésére a szabadkőművesek képviselői, köztük Grover Cleveland amerikai elnök is részt vett. A szánalmas beszédet nyilván azért mondták el, hogy tisztelegjenek a kifinomult szarkazmus előtt:

"Soha nem felejtjük el, hogy Liberty itt választotta otthonát, és azt sem, hogy választott oltárát soha nem hagyják el."

A férfias „szabadság” eleinte semmiféle lelkesedést vagy hazafias érzelmet nem váltott ki az emberekből. Bartholdinak pedig valahogy meg kellett magyaráznia agyszüleményejének gyanús szimbolikáját: a fáklya állítólag a felvilágosodás attribútuma, a korona pedig a hét óceán és hét kontinens szimbóluma.

És most eljött az első világháború ideje – a megfelelő pillanat a hiszékeny, hétköznapi emberek hazaszeretetének kiváltására.

A sokszínű papírdarabok eladásából (az amerikai szabadság valódi jelképének leple alatt) befolyt pénzeszközök a katonai költségvetés csaknem felét fedezték.

Szabadság-szobor - a sötétség istennője

Ideje rátérnünk a legérdekesebb részre. Korábban jeleztük, hogy szimbolikusan a Szabadság-szobor attribútumai az ókori iráni Mithra istennek tulajdoníthatók, akinek kultusza az ókori Rómában, Egyiptom örökösének (ahonnan az egész nyugati civilizáció eredete) elterjedt, azonban jeleztük, hogy van egy másik istenség is. ez hasonlóan néz ki.

Egyesek úgy vélik, hogy mivel a szobor a szabadság istennőjét ábrázolja, Liberát (görögül Kore vagy Perszephoné) jelenti, aki a termékenység istensége volt, de az ókori római mitológiában és vallásban az alvilág is. Gyakran azonosították Proserpine (a görögöknél Perszephoné) vagy Ariadné istennőkkel, és Dionüszosz-Liber felesége volt.

Megjegyzések a margókon

Bacchus (a görögöknél Dionüszosz) a szőlőültetvények, a borászat és a bor védőistene. Felesége Libera istennő volt, aki segített a borászoknak és borászoknak. Ennek a házaspárnak az ünnepét március 17-én ünnepelték (közel a Március Ides-hez, olvass róluk), és liberaliának hívták. A városokban ezen a napon az ünnepélyes áldozások mellett színházi előadásokat is tartottak, vidéken pedig vidám felvonulások, tréfák, táncok és lakomák jellemezték Bacchus Liberért bővelkedő italozással, „megszabadítva az embert mindenféle bajtól. aggodalmak” és felesége, Liber. A liberalizmus idején Ceres istennőnek is hoztak áldozatokat. Liber és Libera szentélye Ceres templomában volt. Bacchus-Liber kultusza nagyon közel állt a görög Dionüszosz kultuszához.

A Dionüszosz pedig az ókori egyiptomi Ozirisz isten kései értelmezése, amellyel kapcsolatban sok szerző látta Liberben Ozirisz Ízisz özvegyét (az özvegy újra előkerül) és Hórusz anyját.

Néhány furcsaság azonban itt is fellelhető - miért tart a szabadság istennője fáklyát a kezében, és nem bőségszarut? Az említett termékenységistennőket pedig minden hasonlóságuk ellenére hagyományosan másképp ábrázolták.

De Hecate istennőt, aki a pokol, a sötétség, az éjszakai látomások és a boszorkányság úrnője volt, fáklyával és szarvakkal a fején ábrázolták (a legenda szerint a hajában is kígyók voltak, mint a Gorgon Medusa). Egyébként azt hitték, hogy ktonikus funkcióiban közel állt a termékenység különféle istennőihez, és sok tekintetben közel állt Perszephonéhoz, aki Hádész, az alvilág istenének felesége volt.

Szelén holdistennővel, az alvilág úrnőjével, Perszephonéval és a vadon élő állatok védőnőjével, Artemisszel azonosították. Ambivalens funkciókkal felruházva. A „vadvadászat” vezetőjeként működik, összekötve a holtak és az élők világát. Hekaté szobrait fáklyákkal és kardokkal az ókorban az utak elágazásainál és a házak előtt helyezték el, hogy „szabadban tartsák a gonosz szellemeket”. Képét legvilágosabban a holddal való kapcsolata jellemzi, amelyről úgy gondolták, hogy őrületet vagy megszállottságot hoz, és általában a nőiség sötét oldalát személyesíti meg.

Hecate mágikus hagyományokhoz és rituálékhoz kapcsolódik. Az ókorban az emberek úgy próbálták megnyugtatni, hogy csirkeszíveket és mézes süteményeket hagytak az ajtók előtt. A hónap utolsó napján ajándékokat vittek a válaszútra - mézet, hagymát, halat és tojást, babák, kislányok és nőstény bárányok formájában. A varázslók kereszteződésben gyűltek össze, hogy „tiszteletét fejezzék ki” neki és olyan karaktereknek, mint „Empusa” – a brownie; "Kekropsis" - poltergeist; és "Mormo" - vámpír.

A többistenhívők egyik okkult felhívását Hekatéhoz a 3. században Római Szent Hippolit rögzítette a „Philosophumena”-ban (a teljes címe „Filozófiai vélemények vagy minden eretnekség feljelentése”, amely 10 könyvből áll; az első négy könyvben a A szerző a görög filozófusok véleményét, az ókori pogány mágia és asztrológia hagyományait vizsgálja, amelyek véleménye szerint a keresztény világ eretnekségeinek forrásai voltak; öt könyv tárgyalja az eretnek tanításait, kezdve a legősibbektől a szektákig. a 2. század - a kallisztiták és az elkazaiták; a tizedik könyv az előzőek redukciója):

„Gyere, pokoli, földi és mennyei Bombo (Hecate), széles utak, kereszteződések istennője, te, aki fáklyával a kezedben utazol éjszaka ide-oda, a nappal ellensége. A sötétség barátja és szeretője, te, aki örülsz, amikor a szukák üvöltenek, és meleg vér folyik, te, aki kísértetek és sírok között bolyongsz, te, aki csillapítod a vérszomjat, te, aki félelmet keltesz a gyermekek halandó lelkében, Gorgo, Mormo, Luna , ezer formában, vesd kegyes tekintetedet áldozatunkra" (orosz fordítás, lásd: "Orthodox Review" 1871. főpap. Ivantsov-Platonov, "Eretnekségek és szakadások a kereszténység első három évszázadában" / modern. Iz-vo Book "LIBROCOM" ház, 2011, Sorozat: Alapkutatási Akadémia: Történelem).

Jellemző, hogy maga a római Hippolitosz munkássága is csak 1841-ben vált ismertté, amikor a görög filológus, Constantine Minoida Mina állítólag az Athos-kolostorban megszerezte a francia kormány számára a „Jelenések” 14. századi kéziratának egy részét, amely annak alapján. későbbi helyszínét „párizsinak” nevezték: Parisinus suppl. gr. 464 saec. XIV, bombicinus, truncus, foll. 1-132, 137, 133-136; 215×145 mm (textus: 160×105-115 mm, 23-28 versus), a Philosophumena részleges másolata volt, amelyet korábban Órigenészhez kapcsoltak, de később Hippolytusként ismerték fel a szerzőséget.

A Philosophumena szerint Hekaté hatalma kiterjedt a három részből álló időszférára – múltra, jelenre és jövőre. Az istennő a holdról merítette boszorkányos erejét, amelynek három fázisa van - új, teljes és régi. Artemishez hasonlóan őt is egy falka kutya kísérte mindenhová, de Hecate vadászata éjszakai vadászat az alvilág halottai, sírjai és szellemei között. Élelmiszert és kutyát áldoztak Hecate-nak; az ő tulajdonságai fáklya, csapás és kígyók voltak.

Az okkultisták az indiai mitológiában megtalálták a megfelelést Hecatéval – Kalival – az idő, a pusztulás és az átalakulás istennőjével. Azt az időszakot, amelyhez a modernitás tartozik, a hinduizmusban Kali Yugának nevezik, i.e. Kali (Hecate) az, aki „védi” őt.

A barlangokat Hecate kultikus helyeinek tartották. Ősi oltárai kör alakúak voltak, különböző feliratokkal. A jósláshoz a görögök az ún. "Circle of Hecate" - egy arany golyó, benne zafírral. Nem egészen világos, hogy hogyan működött.

Más chtonikus istenségek (Hermész, Hádész, Perszephoné és Gaia), valamint Zeusz, Rhea, Démétér, Mithrász, Cybele és Héliosz és Apollón napistenek a legszorosabban kapcsolódnak Hekatéhez. A chtonikus istenek nevei - Hermész, Hádész, Perszephoné és Gaia - szintén leggyakrabban defixációkon (átoktáblákon) találhatók, Zeusz és Rhea pedig a „káldeai orákulumokban” (Zeusz központi istenségben) szerepel.

Az idő múlásával számos más istennőt részben vagy teljesen azonosítottak Hecatéval – például Brimo, Desponia, Oenodia, Genetillis, Kotida, Krateida és Kurotropha. Emellett elkezdték közelebb hozni, és gyakran azonosították az olyan istennőkkel, mint Artemisz, Selene, Mena, Perszephoné, Physis, Bendida, Bona Dea, Diana, Ereshkigal és Isis.

Hekátét gyakran Hermészhez hozták, mivel a görög panteon összes férfi képviselője közül ő kapcsolódott leginkább a határ és a küszöb gondolataihoz. Az elhatározások kapcsán Hermész Chthoniust gyakran Hecate Chthonia mellett említik.

Propilei Hermész szobra, aki Pausanias szerint a bejáratnál állt. Athéni Akropolisz, ugyanazt a védő funkciót töltötte be, mint a Hecate Propylaea képei. A görög mágikus papirusz 22-es kötővarázsában pedig ennek a két istenségnek a neve még egyetlen névben is egyesül:

– Csapdák kitűzője, holttestek úrnője, Hermész, Hekaté, Hermecate.

Az ókorban volt egy sajátos gyakorlat. Ólomtáblákat állítottak össze (az ólom a Szaturnusz féme), földbe temették vagy elásták, és a petíció benyújtója Hermészhez, a Földalattihoz és Hecatéhoz fordult azzal a szándékkal, hogy kárt okozzon és kárt okozzon ellenségének. Például:

„Ofeliont és Canaridest ajánlom Chthonic Hermésznek és a hódító Hermésznek. Átkozom Opheliont"

Az átkokért Hermészen és Hekatén kívül Gaiát, Perszephoné-t és Hádészt hívták segítségül. Gyakran előfordul egy ehhez hasonló képlet:

„Ahogyan ez az ólom száraz és lélektelen, ellenségem tettei is szárazak és lelketlenek legyenek.”

Ősibb gyökerek

Ha tágabban nézzük, akkor Ízisz, Perszephoné, Hekaté, Ceres, Aphrodité, Athéné, Artemisz és még sok-sok női istennő, így vagy úgy, az anyaistennő ősi vízözön előtti kultuszának tükrei.

Az anyaistennőt gyakran a földhöz kötik, ő a női teremtő elv teljes megtestesülése. A későbbi vallások istennőihez hasonlóan, akiknek képe az anyaistennő őskori képére nyúlik vissza, őt is a különböző kultúrákban a barlangokkal (amelyeket az istennő méhének tartanak), a víz elemmel, a növényzettel és az asztrális tárgyakkal társítják. , ami ennek az istenségnek a kultuszának egyetemes természetét jelzi. Az anya életet ad, ezért legfontosabb tulajdonsága a termékenység. De ókori mitológia az anyaistennő nemcsak életet adott, hanem el is vitt. Ezért gyakran az alvilág istennője.

A legrégebbi ismert kultuszok

Az ókorban az anyakultusz szinte általános volt. A régészet bizonyítékokat szolgáltat az anya-kultusz kőkorszaki széles körű használatáról. Hatalmas területen a Pireneusoktól Szibériáig: az árja előtti Indiában, az izraeli előtti Palesztinában, Föníciában, Sumerben ma is megtalálhatók kőből vagy csontból faragott női figurák. Az ilyen figurákat paleolit ​​„Vénuszoknak” nevezik. Közös jellemzőik vannak: nagy mell, csípő, has. A fej és a karok nem kifejezettek vagy hiányoznak.

A neolitikumban a nőiségről mint minden forrásáról alkotott elképzelések a változó életkörülmények hatására átalakultak, de nem veszítették el eredeti lényegüket.

Megjegyzendő, hogy a különböző kultúrák különböző időpontokban léptek be az úgynevezett neolitikumba: a Közel-Keleten a neolitikum Kr.e. 9500 körül kezdődött. azaz megközelítőleg 11 500 évvel ezelőtt, közvetlenül a globális katasztrófa után, amely sok nép mítoszaiba a Nagy Árvízként került be. Ezért az ősi kultusz egyes átalakulásai nem meglepőek.

A neolitikus művészetben az anyaistennőt olykor gyermekkel a karjában vagy szülő nőként ábrázolták (a Çatalhöyükben bikák és kosok fejét - mellesleg az ókor szimbólumait - szülni ábrázolják). Az anyaistennő képe a nő életének érett szakaszának „kivetítése”, ellentétben a másik kettővel - a fiatal Szűz és az öreg Ősnő képeivel. Ez a kultusz a közel-keleti nagy anya és a görög-római világ kollektív képében a történelmi időkig fennmaradt. Vallási folytonossága jól látható olyan híres istennők képein, mint Ízisz, Nut és Maat Egyiptomban; Ishtar, Astarte és Lilith a Termékeny Félhold régiójából; Demeter, Kore és Hera Görögországban; Atargatis, Ceres és Cybele Rómában (https://ru.wikipedia.org/wiki/%D0%91%D0%BE%D0%B3%D0%B8%D0%BD%D1%8F-%D0%BC% D0%B0%D1%82%D1%8C)

A kelta mitológiában Danu istennő volt.

Az anyaistennő kultusza legvilágosabban a kelta mitológiában, és mindenekelőtt a legjobban fennmaradt ír és walesi mondákban nyilvánul meg. Az ír mitológiában és a böjtben Danu istennőt az Isteni Teremtő Nagy Anyjának vagy a Föld Bolygó Nagy Anyjának tekintették. Danu-t az istenek anya-szülőjeként ismerték el, akik Írország (és Wales) lakóinak emberelőtti isteni fajának részét képezték. Ezt a fajt Danu vagy Tuatha de Danann istennő törzsének vagy családjának nevezték, ami ismét az özönvíz előtti időkbe visz vissza bennünket, amikor a múlt globális civilizáció két fajra oszlott: hosszú életű, tehát szinte istenekre, a mesterek fajára. , és a rövid életű rabszolgák, ahonnan a globális katasztrófa után a modern emberiség kikerült. Erről a „A jelenlegi planetáris civilizáció rabszolgaságának atlanti előtörténete” című cikkben olvashat.

Danu istennő törzsének fő istenei és istennői Dagda, Manannan, Ogma, Lugh, Morrigan, Bridget és mások voltak. Magas, kiváló testfelépítésű, világos bőrű férfiak és nők voltak világosbarna, aranyszínű (egyes források szerint vöröses) hajjal és kék szemmel. A férfi istenek szakállt viseltek és sportos alkatúak voltak, míg a női istennőké karcsú, hosszú lábakkal, vékony derékkal és ellenállhatatlan külsővel rendelkező női alak volt. Danu istennő törzsének istenei és istennői tartoztak napistenekés istennők, amit megerősít az a széles körben elterjedt hiedelem, hogy Danu a nap Belenus felesége volt.

Danu egyrészt a termékenység és a bőség istennőjének számított, vagyis mindennek, ami nő és fejlődik, másrészt az alvilág - a halál világának - istennője volt. Danu a fény és a víz istennőjeként is működött. Az istennő korunkig fennmaradt ritka képein az égen, az alvilágban ülve és gémmé változva ábrázolták.

Egyes kutatók úgy vélik, hogy a kelták és gallok Danu szimbolikus képe szobrok, domborművek és három matróna istenség rajzai voltak, akik csecsemőket szoptatnak, kezükben bőségszaruval vagy gyümölcskosarak (a bőség, a termékenység és a telítettség szimbólumai), amelyek a kultuszhoz kapcsolódnak. a Földanya (http://www.dopotopa.com/emansipirovannye_zhenskie_obschestva_-_vzgljag_iz_glubiny_vekov.html).

A sumérok között

A sumérok a végén ismeretlen eredetű törzsek. Kr.e. 4. évezred e. elsajátította a Tigris és az Eufrátesz völgyét, és megalakította az első városállamokat Mezopotámiában. A sumér korszak Mezopotámia történetében mintegy másfél ezer évet ölel fel, a végén ér véget. 3 - kezdet Kr.e. 2. évezred e. úgynevezett Ur város III. dinasztiája, valamint Isin és Larsa dinasztiája, amelyek közül az utóbbi már csak részben volt sumér.

A sumérok által használt egyik legtipikusabb kép az anyaistennő képe (az ikonográfiában olykor egy gyermeket a karjában tartó nő képeivel hoznak kapcsolatba), akit különböző neveken tiszteltek: Damgalnuna, Ninhursag, Ninmah ( Mah), Nintu. Anya, Mami. Az anyaistennő képének akkád változatai - Beletili ("istenek úrnője"), ugyanaz a Mami (akinek az akkád szövegekben a "segítés a szülés során" jelzővel) és Aruru - az emberek teremtője asszír és újbabiloni nyelven. mítoszok, és Gilgames eposzában - a „vad” ember (az első ember szimbóluma) Enkidu. Elképzelhető, hogy a városok védőistennői is az anyaistennő képéhez kötődnek: például Bay és Gatumdug sumér istennők is az „anya”, „minden város anyja” jelzőt viselik.

A termékenység isteneiről szóló mítoszokban szoros kapcsolat mutatható ki a mítosz és a kultusz között. Az Urból származó kultikus dalok (Kr. e. 3. évezred vége) „Lukur” papnő (az egyik jelentős papi kategória) Shu-Suen király iránti szeretetéről beszélnek, és hangsúlyozzák egyesülésük szent és hivatalos természetét. A III. Ur-dinasztia és az I. Isin-dinasztia istenített királyaihoz írt himnuszok is azt mutatják, hogy a király (egyben a főpap „en”) és a főpapnő között évente sor került a szent házasság szertartására. amelyet a király képviselt Dumuzi pásztoristen és a papnő - Inanna istennő megtestesülése, amelyet az akkádok később Ishtarnak neveztek.

Ügyeljen a baglyok, oroszlánok, kígyók szimbólumaira (Ishtar haja), amelyeket később a szabadkőművesek vettek át.

Néha csillaggal a fején ábrázolták:

Az Innana-Ishtarról szóló (egyetlen „Inanna-Dumuzi” ciklust alkotó) művek tartalma hősistenek udvarlásának és esküvőjének, az istennőnek az alvilágba („a vissza nem térő országba”) való alászállásának, valamint a hőssel való lecserélése, a hős halála és a siratás érte és a hős visszatérése a földre. A ciklus összes alkotása a dráma-akció küszöbének bizonyul, amely a rituálé alapját képezte, és átvitt értelemben az „élet – halál – élet” metaforát testesítette meg. A mítosz számos változata, valamint a távozó (elpusztuló) és a visszatérő istenségek (jelen esetben Dumuzi) képei az anyaistennőhöz hasonlóan a sumer közösségek széthúzásával és a nagyon metafora „élet – halál – élet” , állandóan változtatva megjelenését, de állandó és változatlan megújulásában.

A Kr.e. 2. évezredben. e. Istar kultusza széles körben elterjedt a hurriánok, hettiták, mitanniak és föníciaiak körében (a föníciai Astarte-nak felel meg). Ishtar három fő funkcióját különböztetik meg: a termékenység és a testi szerelem istennője; a háború és a viszály istennője; az asztrálistenség, a Vénusz bolygó megszemélyesítője a hét napjához - péntekhez (ma a munkahét utáni általános ivás napja) kapcsolódik.

Ishtar női istenség az akkád mitológiában, a sumér inannának felel meg. Ishtar a háború és a szerelem istennője. Szeretetét és védelmét ajánlja fel a híres hősnek, Gilgamesnek. De visszautasítja, ismerve volt szeretőinek gonosz sorsát. Istar úgy áll bosszút Gilgamesen, hogy városába küldi a szörnyű mennyei bikát (ismét az ősi civilizáció jelképe). Gilgames és Enkidu azonban megölik. Ishtar is leszáll az alvilágba szeretett Tammuzért, megfenyegetve az alvilág istennőjét, Ereshkigalt, hogy elengedi az összes halottat a földön. De Ereshkigal megöli a termékenység istennőjét, és csak akkor hinti meg élő vízzel, ha beleegyezik tanácsadói rábeszélésébe. Ezt követően Ishtar visszatér a földre a megmentett Tammuzzal együtt.

Az ókori civilizációk időszaka

Az anyaistennő életének egyiptomi, görög és római korszaka mítoszokon és legendákon keresztül látható Az ókori Egyiptom, ókori Görögországés Róma. Fentebb Íziszről, Hekatéról, Perszephonéról és az anyaistennő egyéb hiposztázisairól írtunk, így nem megyünk mélyebbre. Ám a középkori időszakot az anyaistennő életében nemcsak Jézus Istenanya kultusza jellemzi, hanem az ezt kiváltó kultusz is.

Kora középkor

Egy Rettegett Ivánról szóló cikkünkben () írtuk, hogy a Nyugat történetében széles körben elterjedt mítosz, miszerint a középkor a mai Európa területén az állandó háborúk és az inkvizíció időszaka volt. Bernard A. Lietar belga pénzembernek más a véleménye ebben a kérdésben, amit a „Pénz lelke” című könyvében (Bernard A. Lietar. The Soul of Money. - M.: Olimp: AST: Astrel. 2007) vázolt fel. - 365 p. ). Véleménye szerint a 10. és a 13. század között Európa gazdaságilag virágzott, ez idő alatt hatalmas számú templom épült, az emberek jó ételeket fogyasztottak, magasabbak és egészségesebbek voltak, mint a sötét középkor európaiai.

„Egyes történészek azt is állítják, hogy az életminőség hétköznapi emberek voltak legmagasabban európai történelem egy adott gazdasági fellendülés idején! Íme a francia történészek nyilatkozatai. Felejtsd el a történészt: „Franciaország számára a 13. század volt az „általános jólét” néven ismert múlt század. François Ixter történész: „A 11. és 13. század között a nyugati világ virágzott, amit a történelemben példátlan népességrobbanás bizonyít.” Damaschke történész: „Az 1150 és 1250 közötti időszak a rohamos fejlődés, a gazdasági fellendülés időszaka, amit ma el sem tudunk képzelni.”

1000 és 1300 között a népesség egésze a becslések szerint soha nem látott növekedést ért el, megkétszereződött. Valójában Anglia lakossága csak 1700-ra tért magához, és elérte az 1300-as szintet!

Ami a vallást illeti, ebben a kérdésben az az uralkodó vélemény, hogy szinte egész Európa katolikus volt, különösen az 1054-es egyházak felosztása után. Lietarnak azonban más a véleménye. Összefüggést fedezett fel az európai társadalom gazdasági jóléte és egy vallási rendszer között, amelyet „a Fekete Madonna kultuszának” nevezett.

1. A modern keresztény hagyományokkal ellentétben minden hivatalos dokumentumban... mindig szerepel a Fekete Madonna neve előtt Krisztus nevében.
2. Számos híres vallási alak, akik később a latin egyház szentjévé váltak, imádták a Fekete Madonnát. Jeanne of Arc imádkozott a Fekete Madonnához, akit Notre Dame Miraculeuse néven ismernek (csodálatos). A legenda azt állítja, hogy maga Jézus Krisztus, négy evangélista körülvéve, imádta a Fekete Madonna szobrát.
3. A legtöbb fekete madonnának – és csak az ilyen szoborfajtáknak – tulajdonított legenda első szokatlan vonása az az állítás, hogy a szobrot nem készítették, hanem szükségszerűen a közelben, vagy akár a legősibb pogány szimbolikus helyen, például egy dolmenban találták meg.

Sőt, ezek a szobrok fontos jelzők a Santiago de Compostelába vezető úton.

Ez az út Európa egyik legrégebbi kereszténység előtti útvonala, amint azt a kőkorszakból származó jelzők is bizonyítják. Mindez azt jelenti, hogy a Fekete Madonna kultusza a legősibb vallási kultuszok közé tartozik, ismert személy. Jacques Bonvin francia író a következő következtetést vonja le:

„Csak a Fekete Madonna volt képes a pogány hagyományok összes hitét a keresztény hittel kristályosítani anélkül, hogy a számtalan hiedelem közül egyet is meghamisított volna. Ez teszi egyedivé a Fekete Madonnát.”

1. Egyetlen eredeti Fekete Madonna sem nyúlik vissza a 13. századnál későbbre.
2. A szobrot mindig a „Fenséges Szűz” képviseli, ahol az ülő anya és gyermeke a távoli perspektívában néz egy pontra.

1. Mindig a kelta vagy más pogány anyaistennő kereszténység előtti kultuszának helyére kerül. Még akkor is, amikor egy egész katedrális épült neki, mindig kriptában őrizték a katedrális alatt.
2. A szentélyek gyakran szent források vagy kutak közelében, vagy az őskori kultuszok köveinek közelében helyezkedtek el.
3. A szoborhoz kapcsolódó legenda általában világos keleti elem: a keresztes lovag, aki keletről hozta a szobrot, a szent földre zarándokok, akiket megmentett, felébresztett stb.
4. A szobor hivatalos címe a Alma Mater- „Nemes Anya”.
5. A Szűz arca mindig és a keze szinte mindig fekete, így igazolja a nevét - „A Fekete Madonna”.

A feketeséget a római egyház módszeresen csökkentette. A mai napig az egyház megpróbálta a feketeséget véletlennek, a gyertyák füstjének következményeként magyarázni. De ha a Szűz és a Gyermek arca és keze eredetileg fekete volt, miért nem fehérítették ki a sokszínű ruhájukat, és miért nem történt hasonló folyamat más, ugyanabból az időszakból származó szobrokkal? Számos történelmileg bizonyított esetben a Róma alárendelt papok fehérre festették a szentély arcát és kezét.

Az efezusi Diana templomban, a hét csoda egyikében ókori világ, tisztelt teljesen fekete istennő szobra. Feltételezhetően ebben a városban élt Mária Krisztus halála után, és mennybemenetele egy olyan helyen történt. karatchalti(szó szerint „fekete kő”).

Földanyát

A kép megfejtésének kérdése sokrétű, és valószínűleg a titkos jelentést kérelmező erkölcsétől függ. A legszó szerinti olvasat a Fekete Madonna a Földanyát szimbolizálja, és a Gyermek az emberiséget képviseli, mindannyiunkat. Ráadásul az egyik első kép, amelyen Szűz Mária mellet ad Krisztus gyermekének, egy keresztény kolostorban volt Jeremiásban, az egyiptomi Szaharában, és láthatóan a Hórusz szoptató Ízisz egyiptomi ikonográfiája ihlette.

A legenda egyébként azt mondja, hogy Egyiptomban az emberek már Krisztus születése előtt imádták a „Szűz Máriát”, mert Jeremiás azt jósolta nekik, hogy a Megváltó Szűztől fog születni. A klasszikus mitológiának szentelt szabványos enciklopédiák egész szakaszokat tartalmaznak „Ízisz Szűz Máriával való azonosításáról”. » .

Bernard Liétard felfedezte, hogy a Fekete Madonna kultuszának bukása a pénzügyi rendszer megváltozásával egy időben következett be, és „az életszínvonal jelentős csökkenése kísérte hétköznapi emberek" Egy jelentős című könyvben" Előtt Fekete halál" a szerző modern szintre emeli annak az időszaknak a kutatását, és cáfolja azt a korábbi elképzelést, hogy a fekete halál okozta volna a hanyatlást. Éppen ellenkezőleg, kiderül, hogy a pestis az következmény 50 évvel ezelőtt kezdődött gazdasági hanyatlás.

Ma

Az anyaistennő egyik legérdekesebb képét Leon Bakst zsidó művész alkotta meg „Ősi borzalom” (1908) című festményén, amelyen nemcsak az ősi istennőt ábrázolta, hanem a korábbi atlantiszi civilizációt elpusztító árvizet is.

Érdekes részletek: a kép bal oldalán egy haldokló város látható egy hatalmas szobor harcos, a jobb oldalon pedig egy dombon fennmaradt épületek, amelyek építészetileg közel állnak az egyiptomihoz. Középen, a klasszikus szabadkőműves színekben: fehér, kék és piros, maga „Vénusz” látható, melankolikusan néz a katasztrófára, és mosolyog, kissé titokzatosan, mint Leonard Mona Lisája, bal kezében egy galambot tart, amelyből egy galamb. a béke szimbóluma.

Meg kell jegyezni, hogy a 20. század közepe óta aktívan népszerűsítik a feminizmust, amelynek kezdetét sokan főként a 19. és a 20. század eleji szüfrazsett mozgalomnak tulajdonítják, amelyben a kulcskérdések a házas nők tulajdonjogai voltak. és a nők szavazati joga. Ez a folyamat együtt jár a női szimbólumok megjelenésével a kultúrában.

Amellett, hogy a nőkről alkotott kép totálisan befolyásolja a pszichéjük páviánok felépítésétől nem messze álló férfiak ösztönös programjait, egyre gyakrabban jelennek meg az „erős nők” képei a tömegkultúrában: a politikusoktól. és közéleti személyiségek különböző szinteken mozi előtt.

Találtunk egy érdekes „nőiesített” szobrot Hermész Triszmegisztosz „istenek hírnöke” attribútumáról, a caduceusról (a latin caduceum szó a görög „hírvivő, hírnök” szóból származik, és a görögben közös gyökere van a kakas szó, a reggel és a nap nagy hírnöke), amelyet James N. Muir (James Muir) faragott, kígyókkal összefonódott nő alakjaként készült, hétsugaras koronát viselő (mint pl. Szabadság-szobor) és szárnyakkal (mint Ishtar istennő). Ugyanakkor a caduceus mintegy kikel a Föld bolygóról, a szobor lábánál hasadt.

Mindez azt jelenti, hogy valaki elveszítve az irányítást, megpróbálja visszaadni az Anyaistennő ősi kultuszát, amely sokáig mélyen meg volt pecsételve a titkos rendi struktúrákban?

Lehet, hogy az...

Következtetés

Ma a Szabadság-szobrot nem reklámozzák rosszabbul, mint az Eiffel-tornyot és a gízai piramisokat, továbbra is jövedelmet hozva a „kiválasztottak” körének. És a szobor ma is áll egy talapzaton, melynek tövébe a következő szavakat vésték:

"Add ide fáradt embereidet,
Mindazok, akik szabadon lélegezni vágynak, elhagyatva a szükségben,
Az üldözöttek, a szegények és az árvák szűk partjairól.
Küldje hát hozzám őket, hajléktalanokat és kimerülteket,
Felemelem a fáklyát az aranykapunál!”

Csak melyik kapu? Melyik birodalom kapuja? Föld alatt? Sötétség, pokol és alvilág? Szimbolikusan nagyon is lehet... Bár a női istennők szimbolikája a mély múltba nyúlik vissza, és a Földanya kultuszához kötődik. De ha a Szabadság-szoborról beszélünk, akkor leginkább Hecatéhoz hasonlít.

Az USA fő szimbóluma nem más, mint egy francia szabadkőműves keze által készített szobor, amely Hecate ősi istenséget ábrázolja, aki „őseit” az anyaistennő vízözön előtti kultuszaira vezeti vissza, aki mindig is őreként működött. az alvilág.

A szobor keletkezésének történetében egyébként a hagyományos rivalizálás Franciaország és Anglia között is rányomta bélyegét. Franciaország támogatta az amerikai szabadkőművesek erőfeszítéseit, hogy függetlenné váljanak Nagy-Britanniától, amellyel akkor konfliktusba került. Versailles egyértelműen arról álmodott, hogy London megszűnik követelni a tengeri uralmat. Nem ennek köszönhető, hogy a tengerek és kontinensek szimbolikusan a sötétség istennője hatalmának adódnak, aki lábát Herkules oszlopai mögé helyezte?

Képesek lesznek-e az amerikaiak kultúrájukban megszabadulni a sötétség, az éjszaka istennőinek és a halottak földalatti birodalmainak sötét, chtonikus múltjától, és a Szabadság-szobrot Földanya szobrává varázsolni? Ebben a szakaszban - nem valószínű.

Ezek Elbeszélésés egy kirándulás az Egyesült Államok fő szimbólumának hátterébe, amely valójában meglehetősen baljós eredetű.

Anyagok:

Szabadság-szobor - a sötétség istennője
http://communitarian.ru/publikacii/istoriya_taynykh_obshchestv/ctatuya_svobody_-_boginya_tmy_04072013/

Mit jelképez valójában a Szabadság-szobor?
http://origin.iknowit.ru/paper1306.html

Emancipált női társadalmak: nézet időtlen időktől (a nők vezető szerepéről az emberi civilizációk fejlődésében és a nők által irányított államok és népek létezésében). Nagy Anyaistennő (Fehér Istennő)
http://www.dopotopa.com/emansipirovannye_zhenskie_obschestva_-_vzgljag_iz_glubiny_vekov.html Istar istennő
http://lia-lu.blogspot.ru/2011/10/blog-post_11.html

"Caduceus" szobor ("Caduceus" St. Louis Egyetem), USA
http://kontinent-mu.livejournal.com/55633.html

Sokat dolgozom gyerekekkel, és mindig érdekes számomra, hogy kipróbáljam a látókörük határait, amikor elkezdjük az órákat. Előbb-utóbb felteszek egy kérdést Amerikával kapcsolatban: „Mit tudsz erről az országról?” vagy "Mi a leghíresebb emlékmű Amerikában?" Szinte minden gyerek azt mondja nekem, hogy Amerika szimbóluma a Szabadság-szobor.

A New York-i látnivalók listáján a Szabadság-szobor a 8. helyen állt. A városban sétálva azonban olyan gyakran feltűnt itt-ott a láthatáron, hogy úgy döntöttem, korábban elmegyek hozzá. Miután alaposan átgondoltam az útvonalat, és kiválasztottam egy napot, elmentem, hogy megtudjam, mi az, és miért volt annyira szükségük az amerikaiaknak erre az emlékműre.

A Szabadság-szobor számokban

Egyáltalán nem meglepő, hogy az emlékmű New York számos pontjáról látható, bár Manhattantől délre, a Liberty Islanden található. Hiszen a szobor magassága a talapzat tövétől a fáklya hegyéig 93 méter. Ugyanakkor maga Lady Liberty az emlékműnek csak a felét - körülbelül 46 métert - foglalja el. A fáklyát tartó jobb kéz hossza közel 13 méter, a láb hossza pedig valamivel több, mint 7,5.