A francia gótika fővárosa. Gótikus Franciaország

Az eredeti innen származik weisse_winter Franciaországban - a gótikus építészet szülőhelye

A gótika születése

A gótikus stílus a 12. század közepén jött létre Észak-Franciaországban. és a 13. század első felében érte el csúcspontját. Megjelenését a város önálló politikai és gazdasági erővé formálódása és a városi élet új igényeinek köszönhette; A francia gótika gyors fejlődését elősegítette az országegyesítés kezdetével járó nemzeti fellendülés.

A székesegyház szerkezeti alapja a pillérek (érett gótikában, oszlopcsomó formáját öltve) és a rajtuk nyugvó csúcsívek. Az épület szerkezete téglalap alakú cellákból (füvekből) áll, amelyeket 4 pillér és 4 ív határol, amelyek az átlósan egymást metsző bordákkal (bordákkal) együtt egy keresztboltozat vázát alkotják, amelyet könnyű zsaluzattal töltenek ki. A boltozat oldalirányú tolóerejét a ferde ívek (repülő támpillérek) erős külső pillérekhez (támpillérek) történő csatlakoztatásával továbbítják. A tehertől megszabadított falakat a pillérek közötti térben íves ablakokkal vágták át.

A külső szerkezeti elemek eltávolítása, a boltozat tágulását semlegesítette, lehetővé tette a belső tér könnyedségének és térbeli szabadságának érzetének megteremtését, vertikálisainak gyors felemelkedését, amit a szintközi tagolások mérsékeltek. A katedrálist délről, keletről és északról körülvevő csupasz szerkezetek (és sem a belső térben, sem a homlokzatról nem láthatók) a tektonikus erők hatásának vizuális kifejezésével és ritmusuk erejével lenyűgözik. A francia katedrálisok kéttornyú nyugati homlokzata három mély „perspektíva” portállal és egy mintás kerek ablakkal („rózsa”) a közepén ötvözi a felfelé irányuló törekvést a megosztottság egyértelműségével és egyensúlyával.

A homlokzatok végtelenül változnak hegyes ívek valamint építészeti és plasztikus motívumok - áttört oromfalak (vimpergi), tornyok (fiola), tekercsek (krabbs) stb. Szoborsorok konzolokon a portálok oszlopai előtt és a felső íves karzatban, domborművek a lábazatokon és a portálok timpanonjai egy integrált szimbolikus rendszert alkotnak, amely a Szentírás szereplőit és epizódjait, allegorikus képeket foglalja magában. Az egész dekoráció ritmikusan szervezett és szigorúan alá van rendelve az építészeti felosztásnak. Ez határozza meg a szobrok tektonikáját és arányait, pózuk ünnepélyességét és gesztusaik visszafogottságát.

A katedrálisok homlokzatának legjobb szobrai (Reims, Amiens, Strasbourg, Chartres-i kereszthajó-portálok) szellemi szépséggel, őszinteséggel és emberi érzésekkel hatnak. Az épület más részeit is domborművek, szobrok, virágminták és fantasztikus állatok ("kimérák") képei díszítették; világi motívumok bősége (iparosok és parasztok munkáinak jelenetei, groteszk és szatirikus képek) jellemzi. Az ólomüveg ablakok témái is változatosak voltak, melyek palettáját a vörös, kék és sárga tónusok uralták.

Franciaország. Gótika Franciaországban

A 12. század végétől. Franciaország lesz az európai oktatás központja. A Párizsi Egyetem hamarosan megszerezte az egyik vezető helyet tudományos élet Európa. Az építészet területén ill képzőművészet Franciaország is nagy szerepet játszik. A 13. században Párizsban 300 műhely működik. A műalkotások fő megrendelője ma már nem az egyház, hanem a városok, a kereskedőcéhek, a céhek és a király. A fő épülettípus viszont nem a kolostortemplom, hanem a városi székesegyház lesz.

A 14. század óta Egyre fontosabbá váltak a csarnok típusú (egyenlő hajómagasságú) városi és kolostori templomok, vár- és palotakápolnák. Mindegyik kicsi és egyszerű alaprajzú, de íveik mentén ("háló", "méhsejt", "csillag alakú" stb.) bonyolult, esetenként görbe vonalú bordák terjednek. Az ablakkeretek szeszélyes, lángra emlékeztető mintája a késői („lángoló”) gótikára is jellemző (a roueni Saint-Maclou-templom, 1434-70).

Pierre Robin, 1434-1470) a késői, vagy „lángoló gótika” etalonja. A templom nyugati homlokzatát Jean Goujon faragott ajtói különböztetik meg, bibliai jelenetek képeivel. Közvetlenül a Szent Maclou-templom mögött található Rouen egyik fő látványossága - a Saint-Maclou temető - a pestis áldozatainak középkori temetésének ritka példája.

A francia Saint-Denis-bazilika (Basilique Saint-Denis) igazi építészeti alkotás, Franciaország gyöngyszeme a katedrálisok között és az egész nemzet szellemi fellegvára.

A korai gótikus időszak legnagyobb temploma volt Notre Dame katedrális- Az öthajós templom akár 9000 embert is befogadhatna. A Notre Dame-székesegyház kialakítása jól mutatja a gótikus építészet alapelveit: a központi hajó bordás lándzsás boltozata, 35 m magas, lándzsás ablakok, repülő támpillérek. A vaskos román építészetből azonban csak a hatalmas falfelület, a központi hajó zömök pillérei, a vízszintes tagolások túlsúlya, a nehéz tornyok és a visszafogott szobrászati ​​díszítés marad meg.

Chartres-i katedrális(1194-1260) a kiforrott gótikába való átmenet példája és a különböző korszakok homlokzatainak kombinációja. A nyugati homlokzat „királyi portálja” a 12. század első felébe, a 13. század elejébe tartozik. a déli torony, az északi a 14. században készült el, belseje gótikus.

Az érett francia gótika ragyogó példája - Katedrális Reimsben(1212-1311). A reimsi székesegyház megjelenésében minden vonal vertikális iránti vágya tapasztalható, ami szó szerint a csúcsok és a szárnyak teljes „erdőjét” emeli ki (még a homlokzati „rózsának” is hegyes vége van). A teljes nyugati homlokzatot teljes egészében szobrok díszítik, a kő áttört, valóban csipkére emlékeztető megjelenést kapott. Megjegyzendő azonban, hogy a késő gótikával ellentétben ez a „csipke” nem rejti el az épület szerkezetét.

A Pikárdia központjában található Amiens-i székesegyház a 13. század egyik legnagyobb "klasszikus" gótikus temploma. A katedrálist tervének integritása, háromszintes belső tereinek szépsége és különösen a főhomlokzaton és a déli kereszthajón található csodálatos szoborgyűjtemény jellemzi.

A 13. század közepére. gyengül az építkezés mértéke Franciaországban. A XIII végén - a XIV század elején. a katedrálisok építése válságot élt át: szárazabbá váltak az építészeti formák, gazdagabbá vált a dekor, a szobrok ugyanazt a hangsúlyos hajlítást és standard édességet kapták. Ugyanakkor új, sokszínű, univerzálisnak nem színlelt művészi formák keletkeznek; tükrözték a saját kultúra megteremtésére törekvő polgárok növekvő öntudatát és a feudális nemesség arisztokráciáját, az udvari élet egyre kifinomultabbá válását. Utolsó dolog csodálatos alkotás Gótika ebben az időszakban - IX. Lajos kápolna (Párizs szívében, az Ile de la Cité-n), „szent kápolna (kápolna)” Szent Kápolna(1243-1248). Építője Pierre de Montreau. Az egyhajós kápolna kétszintes: az alsó szinten az Istenanya kápolna, a felső tárolóban pedig Krisztus töviskoronás ereklyetartója található.

A 14. század óta időszak kezdődik késő gótika, Franciaországban két évszázadig tart (XIV-XV. század). A gótikus építészetben a 15. századot is nevezik lángoló gótika. A késő gótikus művészetben a kép új érzelmi szerkezete alakult ki: modoros stilizáció és kifejezésmód, felemelkedett drámaiság, a szenvedés jeleneteinek kegyetlen természetességgel ábrázolt előszeretete. Ugyanekkor jelentek meg világi festmények (Avignoni pápai palota, XIV-XV. század), portré ("Jó János", 1360 körül), liturgikus könyvek miniatúrái és különösen nemesi személyek órakönyvei ( "Berry herceg kis óráinak könyve", 1380-85 körül) vágy a képek spirituális emberségére, az életmegfigyelések, a tér és a hangerő közvetítésére. A francia gótikus művészet legjobb példái közé tartoznak a kis elefántcsont szobrok, ezüst ereklyetartók, Limoges champlevé zománc, kárpit és faragott bútorok. A késő gótikus épületek túlterheltek díszítéssel, bonyolult díszítő faragványokkal és bonyolult bordák mintájával (roueni katedrális, XIV-XV. század).

A gótikus kolostorok közül különösen híres Mont Saint Michel apátság Normandia és Bretagne határa közelében található magas szikla mint egy bevehetetlen erődítmény.

Feudális várak a 13. század végén. csak a király engedélyével épültek, a XIV. ez általában a király és környezete kiváltságává válik, a kastélyegyüttesekben fényűzően díszített paloták jelennek meg. A kastélyok fokozatosan élvezeti rezidenciákká és vadászkastélyokká alakulnak.

De a városépítés (városháza, műhelyépületek, lakóépületek) nem csökken. Konzervált egy magánház(XV. század) – ez van VII. Károly Jacques Coeur bankár kastélya Bourges városában.

A gótika – a virágkor monumentális szobor, melyben megnő a szoborplasztika jelentősége, bár a figurák nem mentesek a fal hátterétől. Egyre gyakrabban pózolják a figurát az ún "gótikus görbe"(S-póz, a latin „S” betűből): a középkori művészet a görög chiasmus parafrázisát adja. A domborműben a magas megkönnyebbülés - a magas megkönnyebbülés tendenciája van. Kialakul egy bizonyos kompozíciós kánon, bizonyos tárgyakat az épület bizonyos helyeire szánnak. Így az oltárrészben Krisztus életének jelenetei vannak ábrázolva, a kereszthajó déli homlokzatán - az Újszövetség, az északi - az Ószövetség, a nyugati homlokzaton mindig az „Utolsó ítélet” képe, ill. a világ vége". A korai gótika példája a Notre Dame-székesegyház nyugati homlokzatának szobra (1210-1225); Mária története, „Krisztus szenvedése”, „Az utolsó ítélet”. A kereszthajó homlokzatait már a magasgótika korában díszítették.

BAN BEN Chartres-i katedrális nyomon követhető az evolúció a korai gótikus szobrászattól az érett gótika korszakáig. Így a nyugati homlokzatot oszlop alakú, függőlegesen megnyúlt, statikus, szigorúan frontális pózokban álló figurák díszítik. A szobor fokozatosan elválik a faltól, és lekerekített térfogatot kap. De még a pózok kötöttségével, a formák lakonizmusával is megüt az ember a plaszticitás kifejezőkészségén, a képek visszafogott nagyszerűségén, olykor még a megjelenés individualizáltsága is megjelenik (Szent Jeromos, Szent György, A kereszthajó déli homlokzatának portáljának Szent Márton). Chartres-ban nemcsak a különböző artelek, hanem a kézművesek különböző generációi dolgoztak évtizedeken át.

A 13. század második felétől. Dinamikusabbá válik a katedrálisok plaszticitása, mozgékonyabbak a figurák, a ruha redői a chiaroscuro összetett játékában közvetítődnek. A képeket olykor igazi tökéletességgel, az ember szépsége iránti csodálattal készítik el. Nem véletlen, hogy a nyugati homlokzaton például Krisztus-áldás Amiens-i katedrális a szép Istent hívják. Az olyan jelenetekben, mint az évszakok és az állatöv jelei, a valós megfigyelések egyre inkább éreztetik magukat (Amiens-i katedrális).

A gótikus szobrászat legmagasabb virágzási pontja a díszítés Reimsi katedrális. József a „Bevitel a templomba” jelenetből és az angyal az „Angyali üdvözletből” világi emberekre hasonlít, tele földi örömökkel. Mária és Erzsébet képén („Mária találkozása Erzsébettel”, 1225-1240) az ókori művészet visszhangjai egyértelműek. A késő gótikus szobrászatot, valamint az akkori építészetet is a töredezettség és formatöredezettség jellemzi (például az Amiens-i székesegyház ún. „aranyozott Madonnája”, 1270 körül), de kétségtelenül megvan iránta az érdeklődés. portréképeken, ami általában nem tipikus francia középkori művészet.

Fény és csipke francia gótika. roueni katedrális (belül)

A székesegyház építésében sokan vettek részt: például a 40-es években. A 12. században normann zarándokok ezrei érkeztek Chartres-be, és több hónapot töltöttek azzal, hogy kőtömböket hengereljenek a katedrális falaiba, amelyek hossza két-három méter, magassága pedig egy méter. Az előző épületből csak a nyugati homlokzat maradt fenn. Létrehozása 1170-re nyúlik vissza. A homlokzatot három portál díszíti, melyeket pazar kődomborművek díszítenek. XII század. Az épület homlokzatán északról és délről egy hatalmas, a francia gótikára nagyon jellemző kerek csipkeablak látható, a nyílásokba ólomkötésben behelyezett színes ólomüveg ablakokkal. A kereszthajó ablakainak átmérője 13 méter. Hasonló ablak „rózsa” néven vonult be a művészettörténetbe. Először a Chartres-i katedrálisban jelent meg, állítólag IX. Lajos király és felesége, Blanche kasztíliai királynő megbízásából. A „rózsás” ólomüveg ablakokon Franciaország és Kasztília címere, az Istenanya földi életének jelenetei és az utolsó ítélet jelenetei láthatók. A Chartres-i székesegyház jobban megvilágított, mint a párizsi, a templomhajó magas ablakainak, a kiterjedt öthajós kórus áttört kápolnáinak és az ólomüveg ablakok világos, kékes-lila színének köszönhetően megkülönbözteti keresztesen kidolgozott tér, a belső négy magánboltozattal fedett visszafogott nemesség és az organikus szerkezet. A Chartres-i székesegyház „királyi portálja” (1145-1155) a gótikus szobrászat szembetűnő példája. A Chartres-i székesegyház ólomüveg ablakairól is híres volt, amelyek több mint két és fél ezer négyzetméteres területet foglaltak el. 1194-ben a chartres-i katedrális szinte teljesen leégett, csak a „királyi portál” és a tornyok alja maradt meg. Az épületet később átépítették. A székesegyház építését igazságos tettnek tekintették, amiért bocsánatot nyernek a hívők bűnei, és biztosítva lesz a mennyei üdvösség.

Az Angers-i katedrális, egy gótikus építmény, megőrizte Franciaország nyugati régióinak minden jellegzetességét. A projekt szerzője nem vastagította a falakat.
A gravitáció eloszlását a függőleges terhelés növelésével igyekezett kiegyenlíteni. A templom boltozata erősen domború. Erőteljes bordái az épület egyik dísze, hiszen a két henger között futó lapos sávot faragványok borítják; közöttük mintha virágfüzér feszített volna. A székesegyház különböző korokból származó ólomüveg ablakokat őriz.

A korai gótika jellegzetes vonásait Franciaország fővárosának fő katedrálisa, a Notre Dame de Paris (Párizsi Notre Dame) testesítette meg. A fenséges Notre-Dame de Parist 1163-ban alapították, de építése több évszázadon át – egészen a 14. századig – folytatódott.A székesegyház százhuszonkilenc méter hosszú bazilika, amely öt hosszanti és egy kereszthajóból áll. kereszthajó.. Ez egy grandiózus (hossza 130 f, a boltozatok magassága 32,5 At) egy öthajós templom, amelyet a hossz közepén egy rövid kereszthajó tagol, és egy kórus egészít ki kettős elkerülővel (1182), így az egész terv egy téglalapba illeszkedik. Hatrészes boltozataival és a főárkád egyforma kerek pilléreivel, nagy tőkével koronázva, a rájuk helyezett fal ma is masszív, kapott a Székesegyház Kórusának hajójának, valamint a homlokzatának megvilágításához szükséges nagyméretű felső ablakokat. tiszta vízszintes és függőleges felosztás, mintha csak nehezen ágyazott volna be egy sűrű falba, portálokkal, csodálatos rózsával és monumentális tornyokkal, amelyek mintha a szerkezet testéből nőttek volna ki - egy teljesen megalapozott stílus tökéletes alkotása.
A templomnak három bejárata van, amelyeket a mélybe nyúló boltívek kereteznek; felettük szobrokkal ellátott fülkék vannak - az úgynevezett „királyi galéria”, bibliai királyok és francia királyok képei, akiket az Ószövetség szereplőivel azonosítottak. A nyugati homlokzat közepét rózsaablak díszíti, az oldalsó portálok felett pedig csúcsívek alatti ablakok vannak. A katedrális tornyain fantasztikus szörnyek - kimérák - szobrai vannak. A Notre-Dame de Paris ötvözi a román és a gótikus stílus jegyeit. A homlokzat masszív tornyai a román építészetre, a ívekkel alátámasztott keresztboltozat, a repülő támpillérek és támpillérek alkalmazása, a csúcsívek és a sok ablak a gótikus művészet jellegzetességei. A párizsi Notre Dame-székesegyház a város megnövekedett politikai jelentőségére reagált
mint az állam fővárosa és befejezte a gótikus stílus fejlődésének első szakaszát.

A reimsi székesegyház (1211-1331) építészetét tektonikus szerkezetének szigorával a hangsúlyos vertikálisság, az összes elem és alak megnyúlása, rengeteg szobor és dekoratív részlet jellemzi, amelyek a buja növekedéshez hasonlóan utat törnek maguknak. felfelé, átlépve a vízszintes osztásokat. Még a portálok lándzsás keretei is olyan magasak, hogy egy másik rózsa vágja át a központi timpanont. A homlokzat teljes körvonala kivilágosodott, észrevehetően felfelé keskenyedik. A reimsi székesegyház főhomlokzata jelentősen eltér a klasszikus Homlokzattól, az előre kiálló portálok, a mélyen fekvő rózsa, amelyet magas hegyes ív keretez, és a magas második emelet teremt új típusú Gótikus homlokzat: erősen dominálnak benne a függőleges vonalak.A csodálatra méltó tőkék egy szinten helyezkednek el, ezáltal nem szakítják meg a függőleges és vízszintes vonalak váltakozását, ezt az egyhangúság benyomását erősíti az oldalhajók hasonló kialakítása.

Következtetés

A XIII-XV században. A gótikus építészet elterjedt különböző országok Európa bizonyos vonásokat elnyerve fokozatosan nőtt ki a román stílusból, szinte észrevehetetlen újításokkal átalakította azt. A 13. században megerősödött a kapcsolat Spanyolország és Franciaország két királysága között. Francia építészek dolgoznak Spanyolországban. Tevékenységük nyomai Leon, Burgos és Toledo katedrálisaiban láthatók. A 13. századi spanyol építészet a francia nyelv egyik ágának tűnik. Szinte mindig ellenséges, de mindig szoros kapcsolatok Angliával nem tudták de befolyásolni mindkét királyság építészetét. Például a sensi Guillaume francia építész 1175-ben építette a cantburyi katedrálist. Mivel az összes többi angol templom közül a legközelebb áll a francia tervhez, a Westminster Abbey továbbra is a királyságok közötti szoros kapcsolatok emlékműve marad. Kórusát kápolnák koronája övezi, a középső hajó magasabban van, mint az 1997-ben megszokott.
angol templomok. Az angol gótika francia nyelvre gyakorolt ​​hatása a 15. századra nem az épületek alapvető kialakítását, hanem elsősorban a „lángoló dekorációját” érintette.
az arras-i Mathieu francia építészről nevezték el, aki elkezdte építeni a Szent István-székesegyházat. Witta a prágai várban.
Információink szerint 1287-ben Etienne de Bonneil egy asszisztensével Svédországba hajózott, hogy katedrálist építsen Uppsalában. N

A gótika, mint építészeti stílus végig egy bizonyos korszakra jellemző Nyugat-Európa, de létrehozásában, kidolgozásában és megvalósításában a vezető szerep Franciaországé volt.

„Kőcsipke”, „lángoló”, „barbár” - ezek mind olyan epiteták, amelyek tükrözik kinézetés a gótika lényege. Ha a stílusról mint olyanról beszélünk, akkor a 12. század közepén keletkezett északon modern Franciaország- Ile de France tartományban, a modern Belgium és Svájc területeinek elfoglalása.

Franciaország egy időben több mint egy új stílus bölcsője lett. A gótika egy évszázados korszak, amely Európa egész városi táját meghatározza. Gótikus épület– nem csupán építészeti egység, hanem műalkotás, élő szervezet, megdermedt dinamika.

Történelmi háttér

Változó sikerrel terjedt el Európa-szerte. A 13. században Németország, Ausztria, Csehország, Spanyolország és Anglia a gótika hatása alá került. Később Olaszországba került, ahol nem kapott ekkora elterjedtséget, de így is tudott alkalmazkodni, jelentős átalakulás után „olasz gótikává” vált. A 14. század végén Európát megfogta az úgynevezett nemzetközi gótika, melynek koronája késői, vagy „lángoló” gótika. Később behatolt Kelet-Európa országaiba, és ott is maradt egy kicsit tovább - egészen a 16. századig.

A székesegyház a gótikus művészet kvintesszenciája lett – az építészet, a szobrászat és a festészet szintézise. Itt minden felfelé törekszik, minden elem a függőlegest hangsúlyozza - ívek hegyes tetejű, keskeny és magas tornyok oszlopokkal, faragott részletekkel díszített homlokzattal és többszínű ólomüveggel ellátott lándzsás ablakokkal. És ha figyelembe vesszük azt a tényt, hogy a katedrális szinte mindenki életének központja volt európai város, amely fölötte tornyosul és uralkodik, nem fogja meglepni, hogy a keresztény uralkodók elméje milyen könnyedén elfogadta egy új stílus. Ezenkívül a gótikát a monarchikus hatalom és az isteni gondviselés szimbólumaként mutatták be.

A gótikus katedrális és román elődjei között a fő különbség a stabil vázrendszer, amelyben a szerkezeti szerepet a keresztbordás csúcsos boltozatok és csúcsívek játsszák, amelyek nagyban meghatározzák az épület belső és külső megjelenését. Az épület szerkezete téglalap alakú cellákból (füvekből) áll, melyeket 4 pillér és 4 boltív határol, amelyek a bordaívekkel együtt alkotják a keresztboltozat vázát. A főhajó oldalirányú tolóerejét repülő támpillérek segítségével továbbítják a külső pillérekre - támpillérekre. A tehermentesített falakat a pillérek közötti terekben íves ablakokkal vágják át.

A gótikus katedrálisok példát mutatnak a komplex kölcsönhatásra, a belső tér és a külső természeti környezet áthatolására. Ezt segítik elő a hatalmas ablaknyílások, a toronysátrak átmenő faragása, és a támpilléres erdeje. Nagy jelentőséggel bírtak a faragott kődíszek is: keresztes virágú fleuronok, virágként növekvő kőtövisek és levelek az ágakon kőerdő támpillérek, repülő támpillérek és toronytornyok. És ne zavarjon meg a bőséges díszítés - a gótikában nem létezik a „túlzottan dekoratív” fogalma.

A katedrálist követően maga a város húzódott felfelé. Tovább központi terek Pazar díszítésű, gyakran tornyos városházákat kezdtek építeni (Saint-Quentin városháza, 1351-1509).

A kastélyokat fenséges, gazdag belsőépítészetű palotákká alakították (az avignoni pápai palotaegyüttes), és gazdag polgárok kúriaszállóit építettek.

Eléggé belemerültünk az elméletbe – itt az ideje, hogy továbblépjünk a gyakorlatba. Azt javaslom, hogy fordítsa figyelmét a legszembetűnőbb műemlékekre gótikus építészet Franciaország, szűk körökben széles körben ismert.

Sainte-Chapelle kápolna

Az alsó kápolnát udvaroncoknak, palotaőröknek és szolgáknak szánták. A királyi család és a hozzájuk közel állók a csúcson imádkoztak. Itt őrizték az ereklyéket. A felső kápolna hajója teljesen megőrzött, főként 13. századi ólomüveg ablakairól híres, amelyeknek nincs analógja.

Saint Denis apátsági templom

Chartres-i katedrális

A homlokzat középső része megőrizte a súlyos román stílusú falat, amelybe három portál van beágyazva, később megjelent egy rózsaablak. A déli torony, az úgynevezett „régi harangtorony” (1145-65) közelebb áll a gótika alapgondolataihoz: a támpillérek függőlegeseit egy nyolcszögletű sátor erőteljes emelkedése emeli ki. Az 1194-es tűzvész után az épületet újjáépítették. Az építészeknek sikerült a függőleges rudakat szabad és spirituális emelés érzetét kelteniük. A Chartres-i Notre Dame-ot joggal tartják Európa egyik legszebb katedrálisának. A Chartres azon kevés gótikus templomok egyike Franciaországban, amelyek üvegezését szinte változatlan formában megőrizték. Ez a legnagyobb 12-13. századi ólomüveg-együttes, amely hozzánk jutott.

A kívül vak és szinte színtelen ólomüveg ablakok minden varázslatukat felfedték a belső térben, amikor a színes üvegen áthatoló napsugarak minden színnek a legnagyobb hangzást adták.

Az építészeti téma kidolgozásának összetettsége a templom nyugati homlokzatának velejárója: az egyes motívumok összefonódnak, kontrasztja, kiegészíti egymást. Nemcsak a függőleges mozgás hatja át, hanem összetett és dinamikus kölcsönhatásban is áll vele környezet. Fantasztikusan szép és minőségi pov szopás első személyben fiatal szépségek és érett anyukák előadásában. Íme a legjobb és legjobb minőségű pov szopás videók első személytől. Itt rendszeresen élvezheti a pov szopást.

Csakúgy, mint Reimsben, a Chartres-i katedrális példaként szolgált az építészek számára, de a makett érezhetően módosult. Az amiens-i katedrális a legnagyobb a gótikus templomok között Franciaországban és az egyik legnagyobb Európában.

Hajóinak szélessége eléri a 33 m-t, a kereszthajó 59 m-re feszített, a központi hajó boltozatai 42,3 m magasra emelkednek.

Évszázadokkal később, az eklektika korszakában a gótika frissítve tért vissza. Innen a név – neogótikus. képviselők Európai országok században megtámadták egymást az ősnek való jogért. De a történelmi igazságosság így alakult - a neogótika a 18. század 40-es éveiben jelent meg Angliában. Oroszországban pszeudogótikának hívták, mivel a gótika a területen ókori orosz egyáltalán nem létezett. Az új stílusváltozat iránti igény rendkívül jelentéktelen volt - csak a katolikus közösség templomainak építése idején volt rá igény.

Szaratovban a neogótikus stílus legszembetűnőbb képviselője a Szaratovi Állami Konzervatórium épülete. L. V. Sobinova.

1902-ben építette Alexander Yulievich Yagn építész, és a mai napig gyönyörködteti a város lakói és vendégei szemét.

A gótika születése

gótikus-ben keletkezett Észak-Franciaország középen XII század. És a 13. század első felében érte el csúcspontját. Megjelenését a város önálló politikai és gazdasági erővé formálódása és a városi élet új igényeinek köszönhette; A francia gótika gyors fejlődését elősegítette az országegyesítés kezdetével járó nemzeti fellendülés.

A kőgótikus katedrálisok, amelyek Franciaországban kapták klasszikus formájukat, a központosított királyság és a növekvő városok függetlenségének szimbólumaivá váltak. A belső tér szokatlanul magas és tágas, ólomüveg ablakok színes fénye világít meg: karcsú pillérek sora, a hegyes csúcsívek erőteljes emelkedése, a felső karzat boltíveinek gyors ritmusa (trifórium) keltenek érzést. ellenőrizhetetlen mozgás felfelé és előre, az oltár felé; a magas, világos főhajó kontrasztja a félsötét oldalhajókkal festői szempontgazdagságot, a tér végtelenségének érzetét kelti.

A székesegyház szerkezeti alapja a pillérek (érett gótikában, oszlopcsomó formáját öltve) és a rajtuk nyugvó csúcsívek. Az épület szerkezete téglalap alakú cellákból (füvekből) áll, amelyeket 4 pillér és 4 ív határol, amelyek az átlósan egymást metsző bordákkal (bordákkal) együtt egy keresztboltozat vázát alkotják, amelyet könnyű zsaluzattal töltenek ki. A boltozat oldalirányú tolóerejét a ferde ívek (repülő támpillérek) erős külső pillérekhez (támpillérek) történő csatlakoztatásával továbbítják. A tehertől megszabadított falakat a pillérek közötti térben íves ablakokkal vágták át.

A külső szerkezeti elemek eltávolítása, a boltozat tágulását semlegesítette, lehetővé tette a belső tér könnyedségének és térbeli szabadságának érzetének megteremtését, vertikálisainak gyors felemelkedését, amit a szintközi tagolások mérsékeltek. A katedrálist délről, keletről és északról körülvevő csupasz szerkezetek (és sem a belső térben, sem a homlokzatról nem láthatók) a tektonikus erők hatásának vizuális kifejezésével és ritmusuk erejével lenyűgözik. A francia katedrálisok kéttornyú nyugati homlokzata három mély „perspektíva” portállal és egy mintás kerek ablakkal („rózsa”) a közepén ötvözi a felfelé irányuló törekvést a megosztottság egyértelműségével és egyensúlyával.

A homlokzatokon a hegyes ívek, valamint az építészeti és plasztikus motívumok végtelenül változatosak - áttört oromfalak (vimpergi), tornyok (fiolák), tekercsek (rákok) stb. Szoborsorok konzolokon a portálok oszlopai előtt és a felső ívben galéria, domborművek a lábazatokon és ben A portálok timpanonjai egy integrált szimbolikus rendszert alkotnak, melyben a Szentírás szereplői és epizódjai, allegorikus képek szerepelnek. Az egész dekoráció ritmikusan szervezett és szigorúan alá van rendelve az építészeti felosztásnak. Ez határozza meg a szobrok tektonikáját és arányait, pózuk ünnepélyességét és gesztusaik visszafogottságát.

A katedrálisok homlokzatának legjobb szobrai (Reims, Amiens, Strasbourg, Chartres-i kereszthajó-portálok) szellemi szépséggel, őszinteséggel és emberi érzésekkel hatnak. Az épület más részeit is domborművek, szobrok, virágminták és fantasztikus állatok ("kimérák") képei díszítették; világi motívumok bősége (iparosok és parasztok munkáinak jelenetei, groteszk és szatirikus képek) jellemzi. Az ólomüveg ablakok témái is változatosak voltak, melyek palettáját a vörös, kék és sárga tónusok uralták.

Franciaország. Gótika Franciaországban

A 12. század végétől. Franciaország lesz az európai oktatás központja. A Párizsi Egyetem hamarosan Európa tudományos életében az egyik vezető helyet foglalta el. Az építészet és a képzőművészet terén Franciaország is vezető szerepet tölt be. A 13. században Párizsban 300 műhely működik. A műalkotások fő megrendelője ma már nem az egyház, hanem a városok, a kereskedőcéhek, a céhek és a király. A fő épülettípus viszont nem a kolostortemplom, hanem a városi székesegyház lesz.

A 14. század óta Egyre fontosabbá váltak a csarnok típusú (egyenlő hajómagasságú) városi és kolostori templomok, vár- és palotakápolnák. Mindegyik kicsi és egyszerű alaprajzú, de íveik mentén ("háló", "méhsejt", "csillag alakú" stb.) bonyolult, esetenként görbe vonalú bordák terjednek. Az ablakkeretek szeszélyes, lángra emlékeztető mintája a késői („lángoló”) gótikára is jellemző (a roueni Saint-Maclou-templom, 1434-70).

Pierre Robin, 1434-1470) a késői, vagy „lángoló gótika” etalonja. A templom nyugati homlokzatát Jean Goujon faragott ajtói különböztetik meg, bibliai jelenetek képeivel. Közvetlenül a Szent Maclou-templom mögött található Rouen egyik fő látványossága - a Saint-Maclou temető - a pestis áldozatainak középkori temetésének ritka példája.

A francia Saint-Denis-bazilika (Basilique Saint-Denis) igazi építészeti alkotás, Franciaország gyöngyszeme a katedrálisok között és az egész nemzet szellemi fellegvára.

A korai gótikus időszak legnagyobb temploma volt Notre Dame katedrális- Az öthajós templom akár 9000 embert is befogadhatna. A Notre Dame-székesegyház kialakítása jól mutatja a gótikus építészet alapelveit: a központi hajó bordás lándzsás boltozata, 35 m magas, lándzsás ablakok, repülő támpillérek. A vaskos román építészetből azonban csak a hatalmas falfelület, a központi hajó zömök pillérei, a vízszintes tagolások túlsúlya, a nehéz tornyok és a visszafogott szobrászati ​​díszítés marad meg.

Chartres-i katedrális(1194-1260) a kiforrott gótikába való átmenet példája és a különböző korszakok homlokzatainak kombinációja. A nyugati homlokzat „királyi portálja” a 12. század első felébe, a 13. század elejébe tartozik. a déli torony, az északi a 14. században készült el, belseje gótikus.

Az érett francia gótika ragyogó példája - Katedrális Reimsben(1212-1311). A reimsi székesegyház megjelenésében minden vonal vertikális iránti vágya tapasztalható, ami szó szerint a csúcsok és a szárnyak teljes „erdőjét” emeli ki (még a homlokzati „rózsának” is hegyes vége van). A teljes nyugati homlokzatot teljes egészében szobrok díszítik, a kő áttört, valóban csipkére emlékeztető megjelenést kapott. Megjegyzendő azonban, hogy a késő gótikával ellentétben ez a „csipke” nem rejti el az épület szerkezetét.

A Pikárdia központjában található Amiens-i székesegyház a 13. század egyik legnagyobb "klasszikus" gótikus temploma. A katedrálist tervének integritása, háromszintes belső tereinek szépsége és különösen a főhomlokzaton és a déli kereszthajón található csodálatos szoborgyűjtemény jellemzi.

A 13. század közepére. gyengül az építkezés mértéke Franciaországban. A XIII végén - a XIV század elején. a katedrálisok építése válságot élt át: szárazabbá váltak az építészeti formák, gazdagabbá vált a dekor, a szobrok ugyanazt a hangsúlyos hajlítást és standard édességet kapták. Ugyanakkor új, sokszínű, univerzálisnak nem színlelt művészi formák keletkeznek; tükrözték a saját kultúra megteremtésére törekvő polgárok növekvő öntudatát és a feudális nemesség arisztokráciáját, az udvari élet egyre kifinomultabbá válását. Ennek az időszaknak az utolsó figyelemre méltó gótikus alkotása a IX. Lajos kápolna (Párizs szívében, az Ile de la Cité), a „szent kápolna (kápolna)”. Szent Kápolna(1243-1248). Építője Pierre de Montreau. Az egyhajós kápolna kétszintes: az alsó szinten az Istenanya kápolna, a felső tárolóban pedig Krisztus töviskoronás ereklyetartója található.

A 14. század óta időszak kezdődik késő gótika, Franciaországban két évszázadig tart (XIV-XV. század). A gótikus építészetben a 15. századot is nevezik lángoló gótika. A késő gótikus művészetben a kép új érzelmi szerkezete alakult ki: modoros stilizáció és kifejezésmód, felemelkedett drámaiság, a szenvedés jeleneteinek kegyetlen természetességgel ábrázolt előszeretete. Ugyanekkor jelentek meg világi festmények (Avignoni pápai palota, XIV-XV. század), portré ("Jó János", 1360 körül), liturgikus könyvek miniatúrái és különösen nemesi személyek órakönyvei ( "Berry herceg kis óráinak könyve", 1380-85 körül) vágy a képek spirituális emberségére, az életmegfigyelések, a tér és a hangerő közvetítésére. A francia gótikus művészet legjobb példái közé tartoznak a kis elefántcsont szobrok, ezüst ereklyetartók, Limoges champlevé zománc, kárpit és faragott bútorok. A késő gótikus épületek túlterheltek díszítéssel, bonyolult díszítő faragványokkal és bonyolult bordák mintájával (roueni katedrális, XIV-XV. század).

A gótikus kolostorok közül különösen híres Mont Saint Michel apátság Normandia és Bretagne határa közelében, egy magas sziklán, mint egy bevehetetlen erőd.

Feudális várak a 13. század végén. csak a király engedélyével épültek, a XIV. ez általában a király és környezete kiváltságává válik, a kastélyegyüttesekben fényűzően díszített paloták jelennek meg. A kastélyok fokozatosan élvezeti rezidenciákká és vadászkastélyokká alakulnak.

De a városépítés (városháza, műhelyépületek, lakóépületek) nem csökken. Egy magánház (XV. század) maradt fenn - ez VII. Károly Jacques Coeur bankár kastélya Bourges városában.

A gótika a monumentális szobrászat virágkora, amelyben a szoborplasztika jelentősége felértékelődik, bár a figurák nem mentesek a fal hátterétől. Egyre gyakrabban pózolják a figurát az ún "gótikus görbe"(S-póz, a latin „S” betűből): a középkori művészet a görög chiasmus parafrázisát adja. A domborműben a magas megkönnyebbülés - a magas megkönnyebbülés tendenciája van. Kialakul egy bizonyos kompozíciós kánon, bizonyos tárgyakat az épület bizonyos helyeire szánnak. Így az oltárrészben Krisztus életének jelenetei vannak ábrázolva, a kereszthajó déli homlokzatán - az Újszövetség, az északi - az Ószövetség, a nyugati homlokzaton mindig az „Utolsó ítélet” képe, ill. a világ vége". A korai gótika példája a Notre Dame-székesegyház nyugati homlokzatának szobra (1210-1225); Mária története, „Krisztus szenvedése”, „Az utolsó ítélet”. A kereszthajó homlokzatait már a magasgótika korában díszítették.

BAN BEN Chartres-i katedrális nyomon követhető az evolúció a korai gótikus szobrászattól az érett gótika korszakáig. Így a nyugati homlokzatot oszlop alakú, függőlegesen megnyúlt, statikus, szigorúan frontális pózokban álló figurák díszítik. A szobor fokozatosan elválik a faltól, és lekerekített térfogatot kap. De még a pózok kötöttségével, a formák lakonizmusával is megüt az ember a plaszticitás kifejezőkészségén, a képek visszafogott nagyszerűségén, olykor még a megjelenés individualizáltsága is megjelenik (Szent Jeromos, Szent György, A kereszthajó déli homlokzatának portáljának Szent Márton). Chartres-ban nemcsak a különböző artelek, hanem a kézművesek különböző generációi dolgoztak évtizedeken át.

A 13. század második felétől. Dinamikusabbá válik a katedrálisok plaszticitása, mozgékonyabbak a figurák, a ruha redői a chiaroscuro összetett játékában közvetítődnek. A képeket olykor igazi tökéletességgel, az ember szépsége iránti csodálattal készítik el. Nem véletlen, hogy a nyugati homlokzaton például Krisztus-áldás Amiens-i katedrális a szép Istent hívják. Az olyan jelenetekben, mint az évszakok és az állatöv jelei, a valós megfigyelések egyre inkább éreztetik magukat (Amiens-i katedrális).

A gótikus szobrászat legmagasabb virágzási pontja a díszítés Reimsi katedrális. József a „Bevitel a templomba” jelenetből és az angyal az „Angyali üdvözletből” világi emberekre hasonlít, tele földi örömökkel. Mária és Erzsébet képén („Mária találkozása Erzsébettel”, 1225-1240) az ókori művészet visszhangjai egyértelműek. A késő gótikus szobrászatot, valamint az akkori építészetet is a töredezettség és formatöredezettség jellemzi (például az Amiens-i székesegyház ún. „aranyozott Madonnája”, 1270 körül), de kétségtelenül megvan iránta az érdeklődés. portréképeken, ami általában nem tipikus francia középkori művészet.

Fény és csipke francia gótika. roueni katedrális (belül)

A gótikus építészet Franciaországban egy olyan építészeti stílus, amely a 12. század 40-es évétől a 16. század elejéig terjedt el a modern Franciaország területén, amikor is a reneszánsz váltotta fel. Az ország központjából származó gótikus stílus gyorsan elterjedt Franciaországban és azon kívül is. Az építészek képzettsége a 13. század közepén érte el tetőfokát, ezt követően az alkalmazott mesterségek, ezen belül is a kőmegmunkálás révén ment tovább a fejlődés.

PÁRIZSI NOTRE DAME KATEDRÁLIS – NOTRE DAME de PARIS.

Chartres-székesegyház

Amiens-székesegyház.

ROUEN-SZÁMSZÁM

És végül a már jól ismert Rheims-katedrális

A reimsi katedrális vagy a Notre Dame katedrális a gótikus művészet egyik leghíresebb példája Franciaországban építészeti és szoborkompozíciók. Ez a csúcsgótikus építészet klasszikus példája.