Пена Афродита. Афродита, божица на љубовта и убавината, родена од морска пена

Афродита,грчки, латински Венера е божица на љубовта и убавината, најубавата од божиците на античките митови.

Неговото потекло не е сосема јасно. Според Хомер, Афродита била ќерка на Зевс и божицата на дождот Диона; според Хесиод, Афродита е родена од морска пена, оплодена од небесниот бог Уран и излезе од морето на островот Кипар (оттука и еден од нејзините прекари: Киприда).

Вака или онака, но во секој случај, благодарение на нејзината убавина и секакви привлечности, Афродита стана една од најмоќните божици, пред која ниту боговите ниту луѓето не можеа да одолеат.

Покрај тоа, таа имаше цел одред од помошници и помошници: божиците на женскиот шарм и убавина - харитите, божиците на годишните времиња - планините, божицата на убедувањето (и ласкањето) Пејто, богот на страсната привлечност Химер, богот на љубовната привлечност Пот, богот на бракот Химен и младиот бог го сакаат Ерос, од чии стрели нема спас.

Бидејќи љубовта игра огромна улога во животот на боговите и луѓето, Афродита отсекогаш била во голема почит. Оние кои искажуваа почит кон неа и не штедеа на жртви можеа да сметаат на нејзината добра волја. Навистина, таа беше прилично непостојано божество, а среќата што ја даваше често беше минлива. Понекогаш таа правеше вистински чудашто само љубовта може да го направи. На пример, кипарскиот скулптор Пигмалион беше оживеан од Афродита мермерна статуажената во која се заљубил. Афродита ги штитеше своите миленици каде што можеше, но знаеше и да мрази, бидејќи омразата е сестра на љубовта. Така, плашливиот млад човек Нарцис, на кој љубоморните нимфи ​​му пријавиле дека ја занемарува нивната привлечност, Афродита го натерала да се заљуби во себе и да си го одземе животот.

Чудно е што и самата Афродита немаше многу среќа во љубовта, бидејќи не успеа да задржи ниту еден од своите љубовници; Не била среќна ниту во бракот. Зевс ѝ го дал за сопруг најнепретпоставениот од сите богови, куциот, секогаш испотен ковач бог Хефест. За да се утеши, Афродита се зближила со богот на војната Арес и му родила пет деца: Ерос, Антерот, Деимос, Фобос и Хармонија, потоа со богот на виното Дионис (таа го родила неговиот син Пријап), а исто така, меѓу други, со богот на трговијата Хермес. Таа дури и се тешеше со еден обичен смртник, дарданскиот крал Анхис, од кого и се роди Енеј.

Во светот на митовите, животот отсекогаш бил богат со настани, а Афродита честопати земала најактивно учество во нив; но нејзината благонаклоност кон тројанскиот принц Париз имаше најдалекусежни последици. Во знак на благодарност за тоа што Парис ја нарече Афродита поубава од Хера и Атина, таа му вети најубава од смртните жени како негова сопруга. Испадна дека таа е Елена - сопруга на спартанскиот крал Менелај, а Афродита и помогна на Парис да ја киднапира и да ја однесе во Троја. Така започна Тројанската војна, за која можете да прочитате во написите Менелај, Агамемнон и многу други. Нормално, во оваа приказна Афродита им помогнала на Тројанците, но војната не била нејзин дел. На пример, штом ја изгребало копјето на ахајскиот водач Диомед, таа побегнала плачејќи од бојното поле. Како резултат на десетгодишната војна, во која учествуваа сите херои од тоа време и речиси сите богови, Париз умре, а Троја беше избришана од лицето на земјата.

Афродита очигледно била божица од малоазиско потекло и, очигледно, се навраќа на феникиско-сириската божица Астарта, а таа, пак, на асирско-вавилонската божица на љубовта Иштар. Грците го прифатија овој култ веќе во древни времиња, најверојатно преку островите Кипар и Китера, каде особено ревносно се обожавала Афродита. Оттука и таквите прекари на божицата како Киприда, Пафија, божицата Пафос - од градот Пафос на Кипар, каде што се наоѓаше еден од највеличествените храмови на Афродита (види ја и статијата „Пигмалион“), од Китера (Китера) - Китера. Нејзе и беа посветени мирта, роза, јаболко, афион, гулаби, делфин, ластовичка и липа, како и многу прекрасни храмови - не само во Пафос, туку и во Книда, Коринт, Алабанда, на островот Кос и на други места. . Од грчки колонииВ Јужна Италијанејзиниот култ се проширил во Рим, каде што била идентификувана со античката италична божица на пролетта, Венера. Најголемите од римските храмови на Афродита-Венера биле храмовите на Форумот на Цезар (храмот на Венера предок) и на Виа Сакре ( светиот пат) до Римскиот форум (храмот на Венера и Ромите). Култот на Афродита паднал во опаѓање дури по победата на христијанството. Сепак, благодарение на поетите, скулпторите, уметниците и астрономите, нејзиното име преживеало до ден-денес.

Убавината и љубовта привлекуваат уметници од сите времиња, така што Афродита беше прикажана, можеби, почесто од сите други ликови на античките митови, вклучително и во вазни слики, фрески на Помпеја; за жал, за фреската „Афродита што излегува од брановите“, создадена на крајот. 4-ти в. п.н.е д. Апел за храмот на Асклепиј на Кос, знаеме само од зборовите на античките автори кои го нарекуваат „ненадминат“. Најпознат од релјефите е таканаречената Афродита од Лудовизи, грчко дело од 460-тите. п.н.е д. (Рим, Националниот музејво Терми).

Статуите на Афродита се меѓу ремек-делата на античката пластична уметност. Ова е првенствено „Афродита од Книд“, создадена, веројатно од Праксител за храмот Книд во 350-тите. п.н.е д. (копии од него се во музеите на Ватикан, во Лувр во Париз, во Метрополитен музеј на уметност во Њујорк и во други збирки), „Афродита од Кирина“ - римска копија на хеленистичка статуа од 2-1 век. п.н.е д. (Рим, Национален музеј во Терма), „Капитолска Афродита“ - римска копија на хеленистичка статуа на сер. 3 инчи. п.н.е д. (Рим, Капитолински музеи), „Венера Медикеја“ - римска копија на статуата на Клеомен од 2 век. п.н.е д. (Галерија Уфици, Фиренца) и други.Наодите на неколку грчки статуи, кои античките автори воопшто не ги споменуваат, сведочат за највисокото ниво на вештина на грчките скулптори кои ја извајале Афродита, на пример, „Афродита од Сол“ (2 век. п.н.е., Кипарски музеј во Никозија) или познатата „Афродита од Мелос“ (крајот на 2 век п.н.е., пронајдена во 1820 година, Париз, Лувр).

Уметниците од новото време ја сакаа Афродита не помалку од античките: нивните слики и скулптури е речиси невозможно да се избројат. Меѓу најпознатите слики се: „Раѓањето на Венера“ и „Венера и Марс“ од Ботичели (1483-1484 и 1483 година, Фиренца, галерија Уфици и Лондон, Национална галерија), „Заспаната Венера“ од Џорџоне, завршена по 1510 г. од Тицијан (Дрезденска галерија), Венера и Купидон од Кранах Постариот (околу 1526, Рим, Вила Боргезе), Венера и Купидон од палмите постариот (1517, Букурешт, Национална галерија), Заспаната Венера и Венера и играчот на лаут ( галерија Дрезден), Раѓањето на Венера, триумфот на Венера и Венера и Марс од Рубенс (Лондон, Национална галерија, Виена, Кунстиисториски музеј, Џенова, Палацо Бјанко), Заспаната Венера од Рени (по 1605 година) и Пусин (1630, двете слики во галеријата Дрезден), Венера со огледало од Веласкез (околу 1657, Лондон, Национална галерија), Бушеров тоалет на Венера и Венера утешителен Купидон (1746, Стокхолм, Национален музеј и 1751 година, Вашингтон, Национална галерија). Од современите дела, можеме да ги именуваме барем „Афродита“ од Р. Венера“ од Делво (1944, Лондон, Национална галерија) и гравурата „Раѓањето на Венера“ од М. Швабински (1930).

Од областа на пластиката, неопходно е да се спомене барем Г.Р. Паолина Боргезе како Венера“ (1807 година, Рим, Вила Боргезе), „Афродита“ од Б. од О. Реноар (1914), „Венера со бисерен ѓердан“ А. Маилол (1918 година, во лондонската галерија Тејт), „Венера“ од М. Марини (1940, САД, приватна колекција). Во колекцијата на Прага Национална галерија- „Венера“ од Хорејтс (1914) и „Венера на плодните полиња“ од Обровски (1930); скулптурата „Венера што излегува од брановите“ е создадена во 1930 година од В. Маковски. Во овој поглед, интересно е да се забележи дека позната статуа JV Myslbek "Music" (1892-1912) е креативна преработка на антички примерок. Како што се покажа од неговото творечко наследство, тој го создал врз основа на темелно проучување на Венера на Есквилин (1 век п.н.е.). Се разбира, композиторите ја пееја и Афродита. На преминот од 18 и 19 век. Враницки ја напиша програмската симфонија „Афродита“, на почетокот на 20 век. оркестарот „Химна на Венера“ е создаден од Мањар, напиша Орф во 1950-1951 година. сценски концерт „Триумф на Афродита“.

Од многуте поетски дела посветени на Афродита, најстари, очигледно, се трите „Химни на Афродита“, кои традицијата му ги припишува на Хомер. Во поезијата, Афродита често се нарекува Китера (Китера), кралицата на Пафос, Пафија:

„Бегај, скриј се од очите,
Ситера е слаба кралица! .. “

- А.С. Пушкин, „Слобода“ (1817);

„Кај кралицата на Пафос
Да побараме свеж венец…“

- А. С. Пушкин, „Кривцов“ (1817);

„Како верен син на патосната вера…“
- А.С. Пушкин, „До Шчербинин“ (1819). Овде патос верата е љубовта.

Одеднаш, синот ја испружил левата рака од заседа и со десната, фаќајќи огромен срп со остри заби, набрзина го отсекол членот што раѓала деца од драгиот родител и со силен замав го фрлил назад. член се носеше над морето долго време; и бела пена се вртеше наоколу од непропадливиот член. И девојчето во пената се роди во тоа ... (в)


Така се родила божицата Афродита.

И покрај приказната за зачнувањето, која е толку возбудлива за срцето на секоја феминистка, при прикажувањето на заплетот на раѓањето на Афродита, уметниците - што е сосема природно - претпочитаа да напишат уште еден момент: појавата на сосема гола божица од морски бранови, со капки кои течат по телото, прамени долга коса залепени на градите итн.


И тука веројатно ќе ве изненадам - ​​заплетот на ова голине ја изгуби популарноста две и пол илјади години. Афродита Анадиомена- значи овој епитет „излегува на површина од морето“, ќе излезе од под четките на дворскиот сликар Александар Македонски, како и омилениот сликар на Наполеон III, и - Пабло Пикасо. Секој, се разбира, на свој начин. И ќе ги има многу:

КРЕАТОРСе верува дека идејата за Афродита Анадиомена дошла до еден од најголемите уметници на антиката - Апел. Тој бил дворски господар на Александар Македонски, и толку добро го напишал што кралот, велат, извикал: „Од сега никој нема да ги слика моите портрети освен тебе!. Можете да ги разберете чувствата на моделот - на пример, за градот Ефес, уметникот го насликал како седи на престол во форма на Зевс и држи молња во рацете. Точно, пред да стане постојан сликар на дворот, Апеле мораше да работи напорно - на кралот не му се допадна првиот портрет на Александар. Но, кога Букефал, верниот пастув на командантот, беше донесен на сликата, коњот радосно заплака кога го виде своето сакано лице. „О крале,Мајсторот се насмевна. твојот коњ се покажа дека е подобар познавач на сликарството од тебе“.
Вака треба да бидат интервјуата.

Зад „Александар громовник“веќе му биле платени 20 таланти злато.
За жал, речиси целата историја на античкото сликарство се состои од такви приказни - на крајот на краиштата, ништо не е зачувано од сликите. (Сепак, нешто се знае од римските копии).


Со создавање на вашиот „Афродита Анадиомена“, Апеле стана пионер. Сликата на голо женско тело во тие денови, 4 в. п.н.е., беше доволно храбар - сетете се на Праксител, кој ваја гол „Афродита од Книдос“од хетера Фрине, мораше да се оправда пред атинскиот двор; покрај тоа, шокираните муштерии не ја прифатија статуата (клиентите се секогаш гадови) и тој мораше да ја спои на други. Како беа работите со сликарството не е многу јасно - сепак, сликата на Апел веднаш стана обележје и предизвика многу имитации.

Што точно е прикажано на него не е јасно, стариот озборувач Плиниј Постариот во неговиот "природна историја" повеќе просторпосветена на приказни за нејзините движења и цена. Се верува дека фреската „Раѓање на Венера“од Помпеја можеби е копија на Апеле, но ова е само претпоставка која не е многу компатибилна со зборовите на изворите. И тие го опишуваат вака: новородена божица, која излегува од брановите и ја истиснува косата.

ЕУРЕКАИдејата да се прикаже Афродита на овој начин дошла до Апел, како што велат, одеднаш: тој бил инспириран од веќе споменатата хетера Фрина, моделот на Праксител. Фрина била многу паметна, убава и заработувала многу пари - на пример, откако кралот на Лидија ја поминал ноќта со неа, морал да ги зголеми даноците во својата родна земја за да го надополни буџетскиот дефицит. Со сето ова, таа беше срамежлива: беше речиси невозможно да се види гола. јавни бањине посетувала, облечена во тесна, непроѕирна облека, ја покривала косата, ги криела зглобовите и повеќе сакала да прима мажи сама во темнината. (Моја верзија - таа само ја задржа својата ексклузивност).

Во глетката на Фрина која излегува од брановите на заливот назад кон копното, Апел се инспирирал и смислил слика „Афродита Анадиомена“. Некои велат дека Фрина му позирала за оваа слика, исто како што позирала за скулптурата на Праксител. Други го спомнуваат името на Кампаспа - поранешната љубовница на Александар Македонски. Според легендата, кралот еднаш побарал од уметникот да ја наслика гола. Во процесот на позирање, Апеле беше толку проникнат со нејзината убавина што се заљуби во неа без сеќавање. Александар му ја претставил својата наложница на господарот, со што ја покажал својата благородност (и неговата карактеристична ладнокрвност во односите со жените).

Сликата отиде во Асклепион - храмот на богот Асклепиј на островот Кос, каде што таа беше неколку векови. Судбината на платното со почетокот на Римската империја не беше многу среќна: на крајот на нашата ера, царот Август го зеде, сепак, простувајќи им на жителите на островот во замена за даноци во износ од 100 таланти. Го ставил во Рим, во храмот на Јулиј Цезар. Во тоа време, сликата веќе беше оштетена во долниот дел, но никој не се обврза да ја врати. И царот Нерон, познат перфекционист, го заменил умирачкото дело со едно од делата на извесен мајстор Доротеј. Оттогаш, никој не знае што имало таму. Но, многумина нудат свои толкувања.

АТРИБУТИАјде да зборуваме за реквизитите што ја придружуваа новородената божица на нејзините слики. Најсимболично во оваа смисла е сликата на Сандро Ботичели „Раѓање на Венера“, кој крајно внимателно ги проучувал сите антички докази што му биле достапни.

Секако во „Раѓање на Венера“морето мора да биде присутно (запомнете дека токму тој бил оплоден од отсечените гениталии на Уран, односно се однесувал како мајка. Не е ни чудо во доцната верзија на митот Афродита е ќерката на Зевс, врховниот бог на следната генерација, токму од океанидиДиона). Постојат морски атрибути - делфини, риби, нереиди нимфи. Божицата на брегот ја пречекуваат нејзините слугинки - ора и чарите, а ветровите гостопримливо дуваат. Цветовите цветаат под нозете. Понекогаш се присутни нејзините вообичаени придружници - амори и амори.

А двата главни знаци на Афродита Анадиомена се школката на која Афродита отплови од островот Китера (каде што се појави) до островот Кипар (каде што слета); како и прамени мокра коса, кои божицата ги стиска од морската пена.

Истите детали, само не толку строго структурирани, ги гледаме во сликите на мајсторите и подоцнежните времиња. На пример, при раѓањето на божицата, академик Бугеро има огромен број луѓе - некакви кентаури, тритони, најмалку десетина купиди, црн делфин итн. Буш е поинтимен - неговата Венера се потпира или на син сатен или на бранови, а само рибата, зјапајќи со големо око, дава поочигледен навестување за заплетот на сликата. За разлика од сликата на Ботичели, каде што лушпата под нозете на Венера е композициски фокус на сликата, Буше ја нема, а Бугеро ја губи.

ШЕЛТАКако што неапетитивно објаснуваат напредните историчари на уметност и културолози, морската школка во антички светбеше симбол на вулвата. Ова не е чудно - ја наоѓаме истата ситуација со Хиндусите со нивните јони. Не се споменува дека на сликата на Апеле била присутна школка. Сепак, Ботичели не го напушти овој атрибут, веројатно потпирајќи се на многуте мали што му стојат на располагање. археолошки артефакти. Морскиот мекотел може да се прикаже директно или да се означи со помош на набори на облека, како што го гледаме на статуата. „Венера од Сиракуза“.

На дијаграмот - пример за јони: сликата на божицата на мудроста, користена за визуелизација од тантристи од тибетската секта Кагјудпа (или нешто слично). Енергијата што произлегува од јоните на божицата го формира листот на дрвото боди, под кое Буда доживеал просветлување. Оваа слика ја изразува елементарната природа на еротската енергија.

Пишуваше, поставуваше слики - и самата се исплаши.
Потресна работа - овие твои фројдовски симболи во колективното примитивно несвесно, особено мигрираат во нашата модерна култура.

КОСАМногу помирна е ситуацијата со гестот на рацете што ја стискаат влажната коса - неговата задача е јасно чисто естетска плус контекстуална. Овој пат го следеа мајстори како Тицијан, Рубенс, Ингрес и други. (Кај Ботичели, божицата едноставно држи долга витка, покривајќи ги градите со неа).



Оваа парцела, поради својата визуелна применета интерпретација, е добро прилагодена за фонтани. На фотографијата од музејот Метрополитен се гледаат дури и капки вода, не е многу јасно дали постојано тече, но на оригиналот на Џамболоња очигледно течело:

Повеќето од античките толкувања на заплетот на Анадиомена се прецизно скулптурни. Во исто време, кревајќи ги рацете, изгледа дека станува женска верзија Дијадумен(„млад човек врзува победничка лента“). Значителен број на варијации на оваа конкретна поза е дополнителен доказ дека помпејанската фреска со лежечката божица веројатно нема да биде многу слична на оригиналниот Апел, бидејќи, како што знаете, тој служел како модел за многу повторувања.

НОВ СВЕТДо средината. 19ти век овој заговор е многу збунувачки. Безброј полирани платна излегоа од работилниците на академиците. Тие можат да се разберат - побарувачката доведе до понуда, а кој друг заговор може да даде толку добро оправдување за сликата на гола жена во срамната ера на Шерлок Холмс, ако не Венера или некој вид одалиски? Недостатокот на голотија во естетската ризница на секој вистински маж, која денес е составена со помош на списанија, фотографии и Интернет, беше тешко да се надомести во време кога пронаоѓачите само на кој било друг начин допреа до дагеротипи.

Сепак, при прикажувањето на голотијата мораше да се почитува пристојноста. 1863: Кралицата Викторија има 44 години, штотуку го укинавме крепосништвото и Базаров почна да сече жаби; во САД, Скарлет ја помирува зелената капа. Сликање голи.

Лево - „лош“ пример, десно - „добро“:


Александре Кабанел, уметник во салон, го слика својот „Раѓање на Венера“и ја изложува во парискиот салон од 1863 година. Сликата стана неверојатен успех. Покрај нејзините вродени уметнички заслуги, критичарите ја пофалија самата композиција - факт е дека Кабанел, при нејзиното создавање, се потпираше на самата помпејанска фреска со лежечката Венера, која штотуку беше откриена во тие години. Протокот на пофалби стана уште поинтензивен кога императорот Наполеон III ја купи сликата за неговата лична колекција. Пример за тоа што му се случило на уметникот ако не се крие зад античките теми е сликата на Мане "Олимпија". Ја создава истата година, инспириран, како што велат, од успехот на голата Кабанел. Но на него црта вистински Парижанец, делото го нарекува проститутка, а дополнително експериментира и со стилот на сликање. И што? - Дирекција на парискиот салон од 1864 година, каде што изложувал „Олимпија“, треба да ставите двајца чувари пред неа за публиката да не плука и да не ја боцка со чадори.

Се сеќавам дека пред неколку години, кога Јаир Лапид сè уште беше забавен, а не вести, неговата програма вклучуваше хуморска шега од една од значајните умови на израелската телевизија.

Шегата беше за тоа што е најубаво и најодвратно.
Најубавото нешто е замислете: ведро небо, сино море, весело сонце, прекрасна плажа, а од водата излегува потполно гола Памела Андерсон. И морската влага и пената паѓа од нејзините тела ...

А најодвратното (ахи магил)? Истото: морето, небото, сонцето, плажата, но излегува од водата... потоа следуваше името на најпознатиот пратеник на Кнесетот кој зборува руски.

Самата шега е МАГИЛНА, но... не е тоа поентата.

Прекрасното голо кое излегува од водата е еден од најстарите архетипови. Не е ни чудо што Афродита беше наречена родена во пена - Αφροδίτη Αναδυομένη .


Опции за име: Афродита Анадиомена, Венера Анадиомена, Раѓање на Венера, Венера Марина.

Многу интересен е митот наведен од Хесиод за појавата на божицата на љубовта од крвта и спермата на кастрираниот Уран, која паднала во морето.

Водејќи ја ноќта, се појави Уран и тој легна
Околу Гаја гори од љубовна желба и насекаде
Рашири наоколу. Одеднаш левата рака
Синот се испружи од заседата и со десната фаќа огромен
Срп со остри заби, брзо отсече сладок родител
Член на раѓање и го фрли назад својот силен замав.
И не залудно од рацете на круната тој полета силно:
Без разлика колку капки крв се истуриле на земја од член,
Целата нивна земја е прифатена. И кога се претворија годините
Таа ги роди моќните Еринија и големите џинови
Со долги копја во моќни раце, во сјаен оклоп,
Исто така и нимфите што ги нарекуваме Мелиас на земјата.
Пенисот на таткото, отсечен со остра пегла,
Долго го носеше морето, а белата пена
Изматен од непропадливиот член. И девојката во пената
Во тоа се роди ...“
Хесиод, Теогонија

Афродита Анадиомена - „излегува на површина, излегува од морето“ - најпопуларниот постојан епитет на божицата и нејзината најпозната инкарнација. Ова е слика визуелни уметностипочнувајќи од познатото, но не зачувано сликарство на Апел, повторено многупати од мајсторите од следните епохи.

Најпознатиот приказ на раѓањето на Анадиомен е слика на италијанскиот сликар од тосканската школа, Сандро Ботичели.


„Сандро Ботичели „Раѓањето на Венера““

Се верува дека модел за Венера била Симонета Веспучи, саканата на Џулијано Медичи, помладиот брат на фирентинскиот владетел Лоренцо Величествениот.

Но, овој заговор беше популарен пред ренесансата и многу подоцна.


Вака или онака, но се знае фактот дека најубавото може да излезе од водата во морската пена. И најлошото: од каде доаѓаат секакви влекачи, чудовишта итн. во митовите...

Може да има комбинација... Таму, да се види убавото во грдото, како што можеа да направат француските декаденти. Овде Рембо има таква песна „Венера анадиомена“, која, според современиците, била реакција на десетте стихови на Франсоа Копе, кој ја претставувал грдоста на векот, според Рембо, лижена и песните на Алберт Глатињи, кој беше скитник комичар и умре млад од потрошувачка.

Во оваа песна, која според мислењето на многумина стана пресвртница во естетиката, Римбо буквално ги искорени „книжевните“ идеи за убавото и посакуваното, а декадентната Венера, сведена на карикатурна слика на проститутка, станува предмет на љубовта. желба. И во исто време, постои искрен доказ за монструозната убавина што се издигнува од старата бања, многу бедна, многу евтина проститутка.

Венера анадиомена

Comme d'un cercueil vert en fer blanc, une tête
Demme a cheveux bruns fortement pommadés
D'une vieille baignoire émerge, lente et bête,
Avec des deficits assez mal ravaudés;

Puis le col gras et gris, les larges omoplates
Qui sailent; le dos court qui rentre et qui resort;
Puis les rondeurs des reins semblent prendre l'essor;
La graisse sous la peau paraît en feuilles чинии:

L'échine est un peu rouge, et le tout sent un goût
Ужасно отуѓување; на Ремарк суртут
Des singularités qu’il faut voir à la loupe…

Les reins portent deux mots gravés: CLARA VENUS;
-Et tout ce corps remue et tend sa large croupe
Belle hideusement d'un ulcère à l'anus.